Erakusketak
Antonio Ballester Moreno: paisaiaren eraikuntza esperientzia espazial gisa
Antonio Ballester Morenoren bakarkako erakusketa berria Pedro Cera galerian, CUTOUTS izenburupean, koloreak eta forma geometrikoen sinplifikazioa markatutako ikerketa bisual batean murgiltzen da. Proiektu honetan, artistak pinturatik harago doa eskulturaren eremura sartzeko, bere hizkuntza artistikoa eskalaren eta espazioaren okupazioaren bidez zabalduz. Forma gainazala izateari uzten dio, ikuslearen esperientzia erakusketa-ingurunearekin zuzenean erlazionatuta eraldatzen duen presentzia fisiko bihurtzen da.
Bilakaera honen abiapuntua keinu sinple batean datza: moztean. Bere praktikan, Ballester Morenok lehenik paperean lan egiten du, collagearen bidez, non mozteko ekintzak formak eta haien hondarrak definitzen dituen. Hasierako material hauek, bere pinturarekin estuki lotuta, bere sormen prozesuaren muina osatzen dute. Erakusketan, moztutako siluetak eta haien "hondarrak" aluminiozko eskultura handiagoetan birkonfiguratzen dira, guraizeen jatorrizko keinuaren arrasto fisikoa galdu gabe.
Prozesu honen bidez, artistak ikuslea forma positiboaren eta negatiboaren, presentziaren eta absentziaren arteko tentsio funtsezko batekin aurrez aurre jartzen du. Hala ere, oposizio zurrun bat ezartzetik urrun, bi dimentsioak oinarri berdinean aurkezten dira, tradizionalki bereizten dituzten mugak lausotuz. Mozteko ekintzak ez du artelana sortzen bakarrik, baita formei figura-hondo harreman klasikotik askatzeko aukera ematen dien bereizketa ere sortzen du.
Horrela, erakusketa-espazioak ontzi neutral gisa funtzionatzeari uzten dio eta harreman-eremu aktibo bihurtzen da. Formek ez dute bertan okupatzen bakarrik, etengabe birkonfiguratzen dute baizik, elkarren artean eta arkitekturarekin elkarrizketan sartuz hutsunearen eta materiaren bidez. Emaitza ez da paisaia baten irudikapena, baizik eta galeria-espazioaren barruan benetako paisaia baten eraikuntza.
Erakusketara sartzean, bisitariaren gorputza konfigurazio honetan inplikatzen da nahitaez. Esperientzia hausnarkorra eta estatikoa izateari uzten dio, bidaia fisiko eta dinamiko bihurtuz. Lanaren esanahia mugimendutik, hurbiltasunetik eta distantziatik eraikitzen da, baita hura bizi duen pertsonaren gorputz-erritmotik ere.
Zentzu honetan, erakusketaren dimentsio performatiboa objektu eskultorikoen eta mugimenduan dauden gorputzen arteko topaketatik sortzen da. Pertzepzioa ez dago jada ikuspuntu bakar baten mende, baizik eta harreman aldakorren aniztasunaren mende. Espazioaren aktibazio honek Alexander Calderren praktika gogorarazten du, zeinak eskultura bere geldiunetik askatu baitzuen arkitekturarekin eta ingurunearekin elkarrizketa dinamiko batean integratzeko.
Bisitariak erakusketan zehar mugitzen diren heinean, haien esperientzia Gilles Deleuzek “geopoetika” deitu zuen horretara hurbiltzen da: aldibereko inpresioen metaketatik sortzen den paisaiaren pertzepzio mota bat, etengabe eraldatzen dena eta esanahi finkorik gabekoa. Paisaia, historikoki natura bera ez baizik eta eraikitako irudi gisa ulertua, hemen ezegonkortuta agertzen da.
Ballester Morenok irudikapen-logika hori alderantzikatzen du. Mundua irudi bihurtu beharrean, irudikapen-baldintzak espazio fisikoan bertan berriro sartzen ditu. Horrela, paisaia behatutako zerbait izateari uzten dio eta gertatzen den zerbait bihurtzen da. Ingurunea ordezkatzen ez duen esperientzia bat, baizik eta aktibatzen duena eta ikuslea bertatik igarotzen den une berean hautemangarri egiten duena.
Interesatuko
zaizu
...
