Erakusketak
Teresa Vall Palou eta koloreak bizitzeko atmosfera kromatikoak
Fuenlabradako CEART Arte Tomás y Valiente Zentroak abstrakzio garaikideko ahots berezienetako baten dimentsio akuatikoa, introspektiboa eta bizia agerian uzten duen erakusketa bat hartzen du.
Teresa Vall Palouren (Lleida, 1951) ibilbide piktorikoa programa itxien eta edozein mendekotasun estilistiko esplizituren bazterrean eraiki da. Hala ere, bere lanak XX. mendeko abstrakzioaren korronte esanguratsuenetako batzuekin elkarrizketa du. Bere mihiseetan, Ipar Amerikako espresionismo abstraktuarekiko eta Europako informalismoarekiko afinitateak hautematen dira, ez afiliazio zuzen gisa ulertuta, baizik eta askatasunak eta esperientzia pertsonalak aktibatzen dituzten erresonantzia gisa.
CEART Arte Zentro Tomás y Valientek, otsailaren 27tik maiatzaren 3ra, Atmosferes cromaticas erakusketa aurkezten du, kolorearen dimentsio inguratzaile eta sentsorial honetan arreta jartzen duen azken lanen aukeraketa bat. Inaugurazioan Fernando Castro Flórez kritikariaren parte-hartzea izango da, eta erakusketa Miguel Marcos Galeriaren eta Bonart aldizkariaren lankidetzarekin antolatu da.
TERESA VALL PALOU, Oihal-konposizioa 591, 2021.
Vall Palouren pinturan, Jackson Pollocken dripping-aren ondarearekin harmonia jakin bat aurki daiteke, baita Mark Rothkoren kolore-eremuen kontzepzio zabalarekin ere. Bere azken proposamen batzuek abstrakzio post-piktorikoen postulatuak ere ekartzen dituzte gogora, bereziki Morris Louisek garatutako atmosfera kromatikoak.
Afinitate horietatik haratago, artistak ahots paregabe eta paregabea aldarrikatzen du. Bere lanak keinua, orbana eta grafikoak konbinatzen ditu bulkada eta kontrolaren arteko oreka zehatzean. Espontaneitateak ez du baztertzen espazio piktorikoaren eraikuntza kontzientea; aitzitik, kolorearen bibrazioa areagotzen duen arkitektura konposizional batean integratzen da. Horrela, mihise bakoitza energia eta sentikortasun eremu bihurtzen da, non pasio kromatikoak esperientzia bisual murgilgarri eta sakonki garaikidea artikulatzen duen.
Teresa Vall Palouren irudimena sakonki akuatikoa da, Gaston Bachelardek eman zion zentzuan: lurralde fluido bat, non materia amets bihurtzen den eta koloreak arnasketaren kadentzia hartzen duen. Bere mihiseek ozeanoko olatuen etengabeko bulkada eta urmael lasai baten hedapen zentrokidea gogorarazten dituzte, gure existentziaren hauskortasuna islatzen den ispilu dardarti hori.
TERESA VALL PALOU, Oihal-konposizioa 606, 2022.
Badago —sinestesia merezi badu— musika sekretu bat zorabio motel baten antzera tolesten eta tolesten diren forma hauetan. Gainazalak harmonia atxiki batekin bibratzen dira, baina baita lurpeko bihotz-taupada batekin ere: aurrera egiten duen bizitzaren pultsu tematia, urduria eta, dena gorabehera, lasaitasuna hurbiltzen duena. Kolpe bakoitza bulkada eta isiltasunaren arteko oszilazioa da; belo bakoitza, arnasaldi eten bat.
Bere lanak paisaia introspektibo gisa agertzen dira, arimaren geografiak, non koloreak atmosfera bizigarriak eraikitzen dituen. Ez dira urrutitik behatzeko espazioak, zeharkatu beharrekoak baizik. Haietan, hodei arinak sortzen dira, airekoaren eta akuatikoaren artean flotatzen duten emanazio kromatikoak, zerua eta ura substantzia sentikor berean elkartuko balira bezala.
Elementuen fusio honetan, Teresa Vall Palouk pinturan espazio bizi bat aurkitzen du: mundua poetikoki bizitzeko leku bat, materia esperientzia eta keinua errebelazio intimo bihurtzeko.
