Uztailaren 26ko datak amaiera emango dio Bartzelonako Moco Museoan Samuel Salcedoren eskultura mitikoekin hausnartzeko eta haiekin elkarrizketa izateko aukerari; erakusketa horrek bertako eta nazioarteko publikoa liluratu du bere intentsitate emozionalagatik eta indar kontzeptualagatik.
Salcedoren praktika artistikoan, giza aurpegia lurralde emozional bihurtzen da, tentsio eta errebelazio espazio bat, non identitatea, hauskortasuna eta kontzientzia bat egiten duten. Bere eskulturek ispilu psikologiko gisa funtzionatzen dute, ikusleari zuzenean zuzenduz eta gorputz isil horietan bizi diren adierazpen anbiguo eta askotan itxietan bere burua ezagutzera gonbidatuz. Irudikapen figuratibo soil batetik urrun, Bartzelonako artistak aurpegia proiekzio espazio gisa aztertzen du, beldurrak, kontraesanak, desioak eta aldarte unibertsalak inskribatzen diren leku bat.

Ia zehaztasun kezkagarria duen eskultura-hizkuntza baten bidez, Salcedok giza adierazpenaren konplexutasuna jasotzen du, presentziaren eta absentziaren arteko etengabeko elkarrizketa ezarriz, erakusten denaren eta intuitzen denaren artean. Bere figurek, une emozional mugagabe batean esekita, ikuslearen pertzepzioan jartzen dute arreta eta ahultasunari buruzko hausnarketarako espazio bat irekitzen dute, giza existentziaren baldintza ezinbesteko gisa.
Material askotarikoekin lan eginez —gainazal leun eta ia zeharrargietatik hasi eta ehundura zakar, trinko eta indartsuetaraino—, Salcedok lan bakoitzari presentzia fisiko eta emozionala ematen dio, denbora, isiltasuna eta behaketa arretatsua eskatzen dituena. Bere eskulturak ez dira begirada azkar batekin agortzen: hausnartuak izateko eskatzen dute, poliki-poliki arakatuak, geruzatan agerian ariko balira bezala.

Pieza bakoitza unibertso gisa konfiguratzen da bere baitan, begiradak, ahoaren tentsioak edo aurpegiaren tolestura sotilek istorio isila eraikitzen duten espazio intimo bat. Keinu minimalistak dira, baina esanahiz beteak, hitzez itzultzea ezinezko emozioak, pentsamenduak eta barne-egoerak iradokitzen dituztenak, baina sentikortasunez hurbiltzen direnek sakonki ezagutu ditzaketenak.
Moco Museoan dauden hiru lanak hauek dira: Wrecking Ball I (2015ekoa), Mirror Mirror on the Wall (2025ekoa) eta I'll be your mirror also (2025ekoa) . Wrecking Ball I (2015) lanean, Samuel Salcedok presentziaren ideia lantzen du, masan eta bolumenean oinarrituta, giza aurpegiak kapsulatuz, ikuslea espazioan proiektatzen dugun keinuaren eta pisu emozionalaren irakurketa motela eta introspektiboa egitera behartuz.

Horman dagoen ispilu-ispilua (2025) lanean, aurpegia ispilu emozional bihurtzen da: ez dago adierazpen neutrorik eta pieza bakoitzak interpretazio anitz onartzen ditu behatzailearen begiradaren arabera, enpatia, ondoeza eta proiekzio pertsonala jokoan jarriz. Azkenik, I'll Be Your Mirror (2025) lanean, ispiluaren metafora hau sendotzen du irudi emozional aldakor bat itzultzen duen aurpegi monumental batekin, lanari begiratzeak beti norbere buruari begiratzea dakarrela gogoraraziz.