Erakusketak
Udako denboraldia La Paneran: arte murgilgarria, kritika bisuala eta sorkuntza partekatua
Lau erakusketa, hizkuntzaren, espazioaren eta esperientzia sentsorialaren arteko harremana aztertzen dutenak, pentsamendu kritikoari irekitako ikuspegi plural batetik.
Uda honetan, La Panera de Lleidak erakusketa denboraldi berri bat aurkezten du, arte garaikideari buruzko ikuspegi anitzak eskaintzen dituena, pertzepzioan, espazioan eta sorkuntza kolektiboan arreta jarriz. Urriaren 5era arte, zentroak lau proiektu hartzen ditu, marrazketatik instalaziora, edizioa eta kritika bisuala barne, Almudena Lobera, Karlos Gil, Editorial Brillo eta Miguel Bustos protagonista dituztenak. Programa honek artea lurraldearekin, pedagogiarekin eta publikoarekin elkarrizketan garatzen den esperientzia aktibo gisa bizitzera gonbidatzen zaitu.
Horrela, La Panerak komisariotza plural eta zorrotzarekiko duen konpromisoa berresten du, materialak, espazioak eta ikuslearekin erlazionatzeko modu anitzak aztertzen dituzten lanekin lan eginez. Memoriarekin eta pertzepzioarekin jolasten duten instalazioen, proposamen editorialen eta jarduera parte-hartzaileen artean, denboraldiak gure garaiko erronkak ikuspegi oso desberdinetatik islatzen dituen bidaia bat marrazten du.
Secuencia Plano Secuencia, 2025 © Almudena Lobera, VEGAP, Madrid, 2025
Almudena Loberak (Madril, 1984) Secuencia Plano Secuencia aurkezten du, arkitektura irakurketa bisualerako espazio bihurtzen duen instalazio murgilgarri bat. Hormetan zehar doan marra urdin batek igerileku baten barnealdea eta egitura narratibo palindromo bat gogorarazten dituen efektua sortzen du. Simetria eta anbiguotasunaren arteko joko honek bisitaria fisikoaren eta mentalaren arteko tarteko lurralde batean kokatzen du. Tiago de Abreu Pintok komisariatua, proposamena artistaren ibilbidearen parte da, hizkuntzaren, espazioaren eta esperientzia sentsorialaren arteko harremana aztertzen duena, pertzepzioan eta arkitekturan esperimentaziorako espazio gisa sakonduz.
Bestalde, Karlos Gilek (Talavera, 1989) zutabedun gela Need for Speed-en eszenatoki bihurtzen du, nekazaritza-iragana, industria-memoria eta berehalako hondamendiaren ideia uztartzen dituen lan bat. Eskulturen, bideo-instalazioen eta material teknologikoen bidez, Gilek azelerazioari, zaharkitzeari eta higadurari buruzko hausnarketa kritikoa planteatzen du, orainaldiaren ezaugarri diren zeinu gisa. Pieza nagusia, Fade, Lleidako lantegi eta soro abandonatuetan drone batekin grabatutako bideo-instalazio bat da, lurpeko lasterketen irudiekin nahasten dena. Final Fantasy edo Phantom Limbs bezalako beste lan batzuek denbora eta abiadura ikuspegi kritiko eta hausnarkor batetik birpentsatzeko gonbidapena egiten diguten multzo bat osatzen dute.
Need for Speed, Karlos Gil
Proposamen editoriala Brillo Editorialetik dator, Dokumentazio Zentroko espazioa okupatzen duena liburua lan artistiko gisa eta pentsamendu bisualerako espazio gisa berreskuratzeko. Anna Roigék (el Soleràs, Lleida, 1980) komisario gisa duen erakusketak argitalpenak, maketak, prozesuak eta korrespondentziak erakusten ditu, keinu editoriala artista eta argitaletxeen arteko esanahi eta konplizitatez betetako ekintza gisa baloratzen dutenak. Erakusketa hau "brillo" ideiaren aldekoa da, informazioaren saturazioa gainditzen duen esanahiaren txinparta gisa, eta argitalpena bere horretan praktika artistiko gisa berreskuratzen duena, agindu komertzialen gainetik.
[file3e5]
Azkenik, Miguel Bustosek (la Sénia, 1984) miniPanera espazioa tailer ireki batean eraldatzen du, non marrazkiak, koloreak eta umorea konbinatzen diren sormena suspertzeko. Bere proposamenak adin guztietako publikoa gonbidatzen du esku hartzeko, sortzeko eta eraldatzeko aukera ematen dien esperientzia kolektibo batean parte hartzera. Elisa Munsók komisariatutako instalazio honek artea eta hezkuntza lotzen ditu ikuspegi hurbil batetik, azken emaitza baino gehiago prozesua eta jolasa azpimarratuz.
Laburbilduz, uda honetako La Paneraren programazioak arte murgilgarriarekiko, kritika bisualarekiko eta sorkuntza partekatuarekiko duen konpromisoa indartzen du, pentsamendu kritikoari irekitako komisariotza-ildo plural eta zorrotz bati jarraituz, eta artea bizitza garaikidearen erritmo bizkortua moteltzeko tresna gisa azpimarratuz.
Dibuixar paisatge, Miguel Bustos (2025)
