Joan Miró eta Orant de Pedret, elkargunea: Solsona

Otoitz egiten duen gizona eta Miró erakusketa. Solsonako Elizbarrutiko Museoan bisitatu daitekeen Esperit Horma-irudia 2025eko uztailera arte da, eta kartak —gertaerak— hain onak direnez elkarren aurka jokatzen duten kasu arraro horietako bat da. ezer askorik aldatu beharrik gabe. Hori gertatzen denean, zailena, hain zuzen ere, ez da hondatzea errealitate bat agian hori ahalbidetzen ez duten esanahiekin gainkargatuz. Baina beste azalpen bat ere badago: gertaeren arteko kontsonantzia perfektuaren sentimendu hori sortzaileek, kasu honetan, erakusketarenek, ondo landutako ilusio baten emaitza baino ez dela, eta orduan txalo bikoitza mereziko luketela.

Maqueta mural Lluna, Miró. © Succession Miró

1937an, geroagoko irudi erromanikoen geruza baten azpian ezkutatuta zeuden aurrerromaniko garaiko pintura multzo bat aurkitu zen Cercsko Sant Quirze de Pedret elizan. Ez dago beste lanenganako interesa gutxietsi beharrik, baina multzo zaharrenetik irudi bat nabarmentzen da magnetismo berezi batekin: Pedreteko Orant-a, eta izen horrekin ezagutzen da.

Irudia, zirkulu baten barruan inskribatuta eta txori batek koroatzen duen besoak luzatuta dituen gizonezko pertsonaia bat irudikatzen duena, Joan Mirók kontenplatu zuen (eta ospatua dela ondorioztatzen dugu) 1951n museora egindako bisitan. Geroago —edo lehenago, ikusiko duzuenez, xarmaren parte izango da hori— pizgarri zentral bihurtu zuen sortzerakoan; Marta Ricartek, erakusketaren komisarioak, aurkitu zuen hau, artistaren tailer ezberdinetan eta Miró Fundazioaren artxiboan Orant-aren hainbat erreprodukzio identifikatuz.

[file2294]

Beraz, Solsonara iristen den bisitariak eta, bilduma iraunkorra ikusi aurretik edo ondoren, elkarrizketa hori egituratu den gela txikian sartzen denak, alde izango du dena —ez dugu esango: murtxikatuta— bi mentalitate hauek desberdinak baina antzekoak diren modua naturalki ulertzeko. Erromanismoaren izaerak grazia enigmatiko bat dario, eta, beste zentzu batean, adituek partekatzen dute: ikono zahar horren sinbolismoari buruzko hipotesiak ez datoz bat. Kristautasun goiztiarrean ohikoa da otoitz egiteko posizioan dauden pertsonak aurkitzea, otoitz egiten, baina besoak gorantz apur bat tolestuta dituztela irudikatzen dira; Batzuek uste dute gure pertsonaia oso landatarra dela (zentzurik txarrenean) artikulazioak izateko, baina, hala ere, ondoan duen zaldiak izter gihartsuak ditu gustuko, eta ez dute egoera hori jasaten. Orduan, gure pentsamenduak gurutzearen eskemara eramaten gaituzte —kristautasunaren oinarri bisuala—, baina gizon bizidun horrek (badakigu hori bere masail koloretsuetatik) ez duela zerikusirik gurutziltzatutako Kristorekin. Eta kasu honetan interesa ez den arren ornitologia, esan dezadan batzuetan pauma gisa identifikatu izan den hegaztiak —sinbolismo anitz izan arren, askotan paradisuko hegazti bat— ez duela argi uzten pauma denik, gandor eta isats luze bereizgarriak erakusten dituen bere lagunak ez bezala. Teorizatu eta kontraerasotzeko tentazioak, ikusten duzuenez, infinituak izan litezke: hau da Orantek burutzen dituen lan handien berezitasunetako bat; inspirazio eta emankortasun artistikoaren iturri izateaz gain, eta horixe da —agian bakarrik— Joan Mirók eragin zuen erreakzioa.

[filee849]

Oso modu ezberdinean bada ere, txoriak dituzten pertsonaiak Miróren lanetan agertzen ari ziren Pedretenarekin zuzeneko topaketa hau baino lehenagotik. Hala ere, Solsonan Emakumea eta Txoria (1968) lanaren bertsio anitzetako bat erakutsiz iradoki zen bezala, pertsonaia eta txoriaren konbinazio hori Mirónen lanean geroagoko urteetan marrazki edo eskultura moduan berriro agertzeko modua erromanismoko freskoaren konposiziora hurbiltzen da. Onartzen dugu Pedreten pertsonaia gure memorian sartu ondoren, ezinezkoa dela gehiago ez bilatzea, baina ez litzateke batere harrigarria izango artistari gauza bera gertatu izan balitzaio. Nolanahi ere, gelako testuek Miróren esaldi bikain bat dute, eta horrek pentsarazten digu Miróren aldetik tradizioarekin jolasa bilatzen dela: “Gure artearen iturrietara egindako erromesaldi honen ondoren, Kataluniako erromaniko artisten eta Gaudíren zeinu eta deipepean jarri nahi izan dugu geure burua”.

Marta Ricartek dioen bezala, Oranten Mirók “bere ideia espiritual eta politikoen berrespena” aurkitu behar izan zuen: interesgarria da paralelismoak ez bakarrik eragin, inspirazio, aipu edo kasualitate gisa pentsatzea, baizik eta bederatziehun urteko historiak bereizita, agian geografiak eta sustraiek elkartuta, bi artisten arteko ustekabeko topaketa gisa. Mendebaldean XIX. mendetik aurrera agertu zen joera artistiko jakin bati erreferentzia eginez, primitibismoari, Vassily Kandinskyk, Artean Espirituala dena (1917) liburu teorikoaren sarreran, adierazi zuen "garai oso baten barne-sentimenduaren berdintasunak logikoki ekar dezakeela aurreko garai batean nahi berdinei positiboki balio izan zieten formen erabilera. Horrela sortu zen gure sinpatiaren, gure ulermenaren eta gure ahaidetasun espiritualaren zati bat primitiboekin. Guk bezala, artista puru horiek funtsezkoa bakarrik islatu nahi zuten beren lanetan: berez agertzen zen kontingentearen uko egitea". Antzinakoaren eta garaikidearen arteko harremana, batzuetan desitxuratua, ulertzen laguntzen digu.

Personatge i ocell, Joan Miró (1968). © Fundació Joan Miró

Vitruvio gizon elbarri honek adierazten duena —harrotasunez betetzen ez baitu bere zirkunferentziaren barruan kanon geometrikorik— aurpegiarekin egiten du: aho zabalik duen mezu bat oihukatzen du, agian urrunegi dagoena, agian hain hurbila, ezen hotza ematen baitu, Edvard Munchen Oihu ospetsuaren antzera. Geure Angelus Novuus partikular gisa har genezake, Walter Benjamini historiak uzten dituen hondakinei buruz hitz egitera inspiratu zuen Paul Kleeren margolanaren antza duelako, baina Pedreten margolana ez da hain katastrofikoa iruditzen. Patosaren edo “errugabetasun santuaren” adierazpena al da guregan engainatzen duena? Nolanahi ere, bien arteko topaketa benetakoa izan zen eta Solsonako Diocesà Museoan egindako erakusketa, harrokeriarik gabe egina, teoria handi bat baino gehiago, Cercs eta Bartzelona bezain hurbil dauden bi artisten arteko sinpatia eta adiskidetasunaren berrespena bihur daiteke; Kristo ondorengo lehen eta bigarren milurtekoaren oso gertu.