Exposiciones
El paisaje entra en la obra
Roger Vilà y Gemma Jané Tarragó exploran, desde lenguajes diferentes, las conexiones entre creación artística, materia y naturaleza en la Pahissa del Marquet.
El territorio se puede mirar, recorrer y habitar, pero también puede convertirse en materia artística. Este otoño, la Pahissa del Marquet – Arts-Lletres-Natura, en el Parque Natural de Sant Llorenç del Munt y l'Obac, propone dos exposiciones que parten precisamente de esta relación entre paisaje y creación. Roger Vilà y Gemma Jané Tarragó presentan dos formas de transformar el entorno en experiencia artística, ya sea a través de la construcción de universos imaginarios o de la extracción de los colores que esconde la misma tierra.
A partir del 12 de septiembre y hasta el 22 de noviembre, las salas de la Pahissa acogen 3Dé , de Roger Vilà, y De la Tierra al color , de Gemma Jané Tarragó. Dos propuestas formalmente muy diferentes que comparten una misma voluntad: cuestionar la forma en que observamos el paisaje y establecer un diálogo entre la práctica artística y el entorno natural.
En la Sala I, Roger Vilà presenta 3Dé , un proyecto que parte de la pintura pero que rechaza sus límites convencionales. El artista combina pintura, grabado, collage y escultura para construir instalaciones y dioramas en las que las imágenes abandonan la superficie plana y adquieren volumen, profundidad y presencia física. Los diferentes elementos configuran escenarios que parecen surgidos de un mundo entre la víspera y el sueño, espacios imaginarios que invitan al visitante a adentrarse en él.
En esta propuesta, pintar ya no significa únicamente trabajar sobre un lienzo. La pintura se convierte en espacio, arquitectura y atmósfera, pasando el espectador a formar parte de un recorrido visual que amplía las posibilidades de la representación. El mismo título, 3Dé , remite a esta voluntad de llevar la bidimensionalidad hacia una experiencia construida en tres dimensiones.
La mirada de Gemma Jané Tarragó está más directamente vinculada a la materialidad del territorio. De la Tierra al color , que ocupa la Sala II, el Espacio Escala y el Patio dentro del ciclo Arte y territorio, parte de un elemento tan cotidiano como a menudo ignorado: el suelo que pisamos. El artista recorre diferentes paisajes y recoge tierras y piedras que posteriormente transforma artesanalmente en pigmentos.
El proceso implica triturar, tamizar y elaborar los materiales hasta convertirlos en colores que después dan lugar a pinturas, papeles e instalaciones. De esta forma, el paisaje deja de ser una imagen exterior para incorporarse físicamente a la obra. Cada tonalidad contiene la huella de un sitio concreto y remite a una determinada historia geológica, pero también a las transformaciones provocadas por la actividad humana.
El proyecto hace hincapié en una dimensión cromática del territorio que a menudo pasa desapercibida. Los colores de la tierra, extraídos directamente del entorno, permiten reconstruir una geografía sensible en la que materia, memoria y percepción quedan estrechamente vinculadas. Mirar el paisaje significa, en este caso, mirar también lo que hay debajo de nuestros pies.
Ambas exposiciones comparten, por tanto, una misma actitud de escucha hacia el entorno, a pesar de partir de procedimientos artísticos opuestos. Si Vilà construye paisajes imposibles a partir de la pintura y el espacio, Jané Tarragó extrae del paisaje los materiales con los que elaborar su obra. Sin embargo, en ambos casos la naturaleza deja de ser un simple telón de fondo y se convierte en parte activa de la experiencia artística.
La inauguración conjunta tendrá lugar el domingo 20 de septiembre, aunque las exposiciones se abrirán al público a partir del sábado 12 de septiembre.
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