El Museo de Arte Hyacinthe Rigaud de Perpiñán presentará a Joan Miró. Majorque, el atelier des rêves , una exposición que trasciende el formato retrospectivo convencional para convertirse en una inmersión en el territorio creativo de uno de los artistas más influyentes del siglo XX. La muestra, la primera de gran envergadura dedicada a Miró en esta institución, se inscribe en el marco del hermanamiento entre las ciudades de Perpiñán y Palma, formalizado en 2024, y refuerza los vínculos culturales entre Cataluña, las Islas Baleares y el sur de Francia.
Fruto de una estrecha colaboración con la Fundación Pilar y Joan Miró en Mallorca, principal prestamista del proyecto, la exposición reúne una selección excepcional de obras, objetos personales, documentos, fotografías y materiales audiovisuales que permiten comprender la profunda transformación artística experimentada por Miró a partir de su instalación definitiva en Mallorca en 1956.

Juan Miró. Sans titre, 28 may 1972, Majorque, Fondation Pilar y Joan Miró © Sucesión Miró, 2026/Fundación Pilar y Joan Miró en Mallorca/ADAGP 2026.
Más que un simple cambio geográfico, la llegada a la isla supuso para el artista una mutación interior. Mallorca se convirtió en su refugio creativo pero también en un laboratorio permanente de investigación formal. Alejado de los centros tradicionales de la vanguardia europea, Miró halló en el silencio, la luz mediterránea y la amplitud de sus talleres las condiciones ideales para profundizar en una obra cada vez más libre, esencial y radical.
La primera sección de la muestra, que podrá verse del 27 de junio al 31 de diciembre, recrea el universo íntimo del mítico Taller Sert, concebido por el arquitecto Josep Lluís Sert como una arquitectura al servicio de la creación. El espacio expositivo permite adentrarse en la cotidianidad del artista a través de herramientas de trabajo, objetos conservados en el taller, documentos e imágenes panorámicas, complementados con la proyección del audiovisual Je rêve de un gran atelier . Esta aproximación revela hasta qué punto el entorno físico se convirtió en una extensión del imaginario mironiano: un lugar donde los objetos encontrados convivían con las ideas, formas y signos en permanente transformación.

Juan Miró. Maqueta para «Los perros V», v. 1978, Majorque, Fondation Pilar y Joan Miró © Sucesión Miró, 2026/Fundación Pilar y Joan Miró en Mallorca/ADAGP 2026.
La segunda parte del recorrido, titulada De Miró a Miró: una trayectoria de liberación formal , constituye probablemente el núcleo conceptual más sugerente de la exposición. A través de la confrontación entre obras anteriores y posteriores a la etapa mallorquina, el visitante puede observar la evolución de un artista que, lejos de repetir las fórmulas que le habían consagrado internacionalmente, optó por una depuración extrema de su lenguaje visual.
Es en este período cuando Miró lleva hasta las últimas consecuencias su voluntad de deshacerse de cualquier elemento superfluo. El signo deja de representar para convertirse en presencia autónoma; el color abandona la función descriptiva para actuar como energía pura; la materia se manifiesta con una fuerza física casi escultórica. Las grandes telas gestuales de los años sesenta y setenta revelan a un artista que no busca la síntesis por simplificación, sino por intensificación. Como en la poesía más esencial, cada trazo parece contener una carga simbólica capaz de expandirse infinitamente.
La exposición incorpora también esculturas en bronce, obra gráfica, dibujos y una significativa constelación de objetos hallados procedentes de los talleres de Son Abrines. Estos materiales, considerados a menudo secundarios, adquieren aquí una importancia decisiva porque permiten entender la naturaleza experimental de la práctica mironiana. Miró observaba los objetos cotidianos con la misma curiosidad con la que contemplaba una tela en blanco: todo podía convertirse en materia poética, todo podía transformarse en arte.

Juan Miró. Sans titre I, gouache, lápiz, acuarela, Paris, Galerie Lelong © Sucesión Miró, 2026/Courtesy Galerie Lelong /ADAGP 2026.
El itinerario culmina con el epílogo Miró sin fronteras , una reflexión sobre la dimensión internacional de su obra. Pese a su profundo arraigo en Cataluña y en Mallorca, Miró nunca quedó recluido en una identidad local. Su creación dialoga constantemente con el surrealismo, la poesía contemporánea, las vanguardias históricas y las tradiciones pictóricas europeas, configurando un universo visual que supera cualquier frontera geográfica o estilística.
En este sentido, Majorque, el atelier des rêves no sólo reivindica Mallorca como espacio determinante en la trayectoria del artista, sino que permite comprender una de las aportaciones más decisivas de Miró a la modernidad: la capacidad de reinventar continuamente el lenguaje artístico sin perder nunca el vínculo con la poesía, la libertad y el espíritu de experimentación.