Exposiciones
Los juegos de la infancia como archivo del mundo contemporáneo
Francis Alÿs y la construcción de una cartografía global del juego (1999–2025).
Entre 1999 y 2025, el artista Francis Alÿs ha desarrollado un extenso proyecto audiovisual titulado Juegos de niñxs, concebido como un archivo vivo de prácticas lúdicas infantiles registradas en contextos urbanos y rurales de los cinco continentes. Esta serie, que supera ya los cincuenta videos, se presenta como una investigación artística sobre la universalidad y la diversidad del juego infantil.
Una selección de 27 piezas será exhibida del 23 de abril al 24 de agosto de 2026 en el Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU) en Bogotá, donde las obras ocuparán espacios no convencionales como las salas de parqueadero y el segundo piso, configurando una experiencia inmersiva de múltiples pantallas que evocan un gran patio colectivo.
El proyecto se caracteriza por su atención a la simplicidad material de los juegos registrados: muchos requieren apenas uno o dos objetos, o incluso ninguno. Sin embargo, en esa economía de recursos emerge una compleja organización social espontánea. Niñas y niños establecen reglas propias, negocian conflictos, crean acuerdos temporales y generan formas de sociabilidad autónoma, sin intervención adulta.
A lo largo del archivo aparecen resonancias sorprendentes entre culturas distantes. Variantes de la rayuela en Afganistán, juegos con huesitos en la India o formas particulares de hacer girar un trompo —como el registrado en 2025 en la comunidad de Arara, en Colombia— revelan una red invisible de correspondencias lúdicas que atraviesa geografías y fronteras culturales.
Estas coincidencias sugieren la existencia de una cultura infantil global, subterránea y no institucionalizada, que desafía las categorías identitarias del mundo adulto. Lejos de presentarse como un repertorio homogéneo, el conjunto expone tanto la diversidad de las prácticas como las desigualdades en las que estas se inscriben: desde escenas de gran destreza hasta juegos desarrollados en contextos de precariedad, violencia o conflicto armado.
En palabras del curador Cuauhtémoc Medina, estos registros funcionan como una forma de lectura crítica del presente. No se trata de idealizar la infancia, sino de documentar prácticas que podrían volverse ilegibles con el paso del tiempo, como fragmentos de una memoria cultural en transformación.
Alÿs ha decidido que estas obras colaborativas no ingresen al mercado del arte, subrayando su dimensión documental y comunitaria. En este gesto, el proyecto se distancia de la lógica de la mercancía para situarse como archivo etnográfico contemporáneo.
Te pueden
interesar
...
