Amb Flors i viatges, Cabosanroque culmina la trilogia d'instal·lacions immersives que el col·lectiu ha dedicat a reinterpretar lliurement grans figures de la literatura catalana. Després d'endinsar-se en els universos de Joan Brossa i Jacint Verdaguer, Roger Aixut i Laia Torrents prenen ara com a punt de partida Mercè Rodoreda per construir una experiència d'art sonor que transcendeix el fet literari i planteja una reflexió profunda sobre la guerra, la memòria i la condició humana.
Presentada al Museu de Granollers, l'obra beu de Viatges i flors (1980), un dels llibres més rellevants de la maduresa creativa de Rodoreda. Lluny d'una adaptació convencional, la proposta transforma els relats de l'escriptora en un bosc fantàstic on el so, la llum i la imatge dialoguen per revelar el rerefons dels textos: la devastació provocada pels conflictes bèl·lics i les seves conseqüències sobre les dones i els infants.
El projecte és el resultat d'una llarga investigació artística. "Hi vam treballar durant deu anys. Hi vam donar moltes voltes i ens vam adonar que tots aquells contes parlaven de la guerra", explica Roger Aixut. Per a Laia Torrents, els mateixos títols dels relats evoquen "dones perdudes, la fam o la por", convertint el llibre en una síntesi extraordinàriament precisa dels efectes de qualsevol conflicte armat.
La instal·lació s'activa cada quaranta-cinc minuts i desplega una seqüència repetitiva de paisatges sonors, projeccions i efectes lumínics que envolten l'espectador. Aquest recorregut immersiu proposa una lectura contemporània de l'univers de Rodoreda, posant l'accent en aquelles veus que sovint resten silenciades per la història oficial.
Segons Aixut, la força de Rodoreda resideix en la seva capacitat de convertir la poesia en una eina de denúncia. "Feia servir un llenguatge poètic, però a través d'aquest llenguatge parlava de tortures, de fosses comunes i d'afusellaments. Va emprar la poesia per explicar les coses més terribles que poden fer els homes." Aquesta tensió entre bellesa i horror és precisament el fil conductor de Flors i viatges, que transforma la delicadesa visual i sonora en una experiència de gran intensitat emocional.
La proposta també destaca per la participació de diversos creadors vinculats a Granollers. El ceramista Toni Cumella ha creat un singular orgue de ceràmica integrat en la instal·lació, mentre que l'estudi Frau Recerques Visuals, format per Vicenç Viaplana Ventura i Helena Pielias, signa les projeccions audiovisuals que completen el recorregut.
L'exposició es pot visitar al Museu de Granollers fins al 25 d'octubre. Concebuda com una producció itinerant, Flors i viatges ja ha recorregut diversos municipis catalans i, després de la seva estada a Granollers, continuarà el seu itinerari amb noves presentacions a Vilafranca del Penedès, Reus i Santa Perpètua de Mogoda, ampliant així el recorregut d'una obra que converteix la literatura de Mercè Rodoreda en una poderosa experiència sensorial sobre la memòria, la violència i la resistència.