Col·lisió extrema és una exposició dedicada als cartells de cinema pintats a mà a Ghana durant els anys noranta, una expressió visual radical i lliure que transforma l’imaginari cinematogràfic en art popular d’alt impacte. La mostra, que es pot veure a la Filmoteca de Catalunya fins al 31 de gener, ofereix un recorregut per aquestes peces úniques, creades per artistes locals per promocionar projeccions itinerants, i posa en relleu la seva força estètica, la seva creativitat desbordant i el seu valor cultural més enllà de la simple publicitat.

Cartell de 'Ghost' (Jerry Zucker, 1990).
A finals dels anys vuitanta, Ghana va quedar immersa en una profunda crisi econòmica, fruit de dècades de corrupció estructural i d’una llarga etapa d’inestabilitat política. En un context marcat per la manca d’oportunitats laborals i d’infraestructures culturals, un grup d’empresaris locals va trobar una sortida inesperada que acabaria donant lloc a un fenomen singular a escala continental: la creació d’una extensa xarxa de projeccions itinerants de vídeo que portava el cinema a barris, pobles i espais improvisats d’arreu del país.
Per atraure el públic a aquestes sales ambulants, sovint muntades en mercats, places o locals provisionals, els promotors van recórrer a artistes locals formats en la pintura publicitària urbana, habitualment dedicada a rètols de botigues, bars o salons de perruqueria. Aquests creadors van començar a pintar a mà cartells de pel·lícules comercials sobre sacs de farina de cotó reciclats: un suport resistent, econòmic i fàcil d’enrotllar, transportar i penjar. Cada cartell esdevenia així una peça única, reinterpretada lliurement a partir de les caràtules de VHS o de relats orals sobre els films, sense cap obligació de fidelitat a l’original.

Cartell de cinema instal·lat en una pissarra. Accra, 1996. Foto Ernie Wolfe III.
L’exposició Col·lisió extrema, comissariada per Beatriz Leal-Riesco, reuneix una selecció de cartells dels anys noranta signats per una vintena d’autors destacats d’aquest moviment irrepetible. Les obres mostren una fusió vibrant entre la tradició artística ghanesa —expressiva, simbòlica i intensament cromàtica— i les estratègies visuals de la publicitat occidental, especialment les imatges hiperbòliques del cinema d’acció, terror o arts marcials. El resultat és un univers visual desbordant, marcat per una llibertat creativa radical, on la imaginació sovint supera els límits del relat cinematogràfic.
En aquests cartells, Bollywood, Hollywood i el cinema de Hong Kong conviuen i es barregen amb mites locals, figures espirituals i referències culturals pròpies, donant lloc a escenes exagerades, violentes o fantàstiques que reflecteixen tant les angoixes com els desitjos d’una societat en transformació. Més enllà del seu valor estètic, aquestes peces funcionen com un testimoni social i històric d’un moment concret de Ghana, en què la creativitat popular va convertir la precarietat en un motor d’innovació cultural.

Cartell de 'Dying time' (Allan Kuskowski, 1990).
Més activitats al voltant de Col·lisió extrema a la Filmoteca
L’exposició es complementa amb un programa d’activitats que amplia i contextualitza el seu univers visual, tot oferint al públic eines per aprofundir en els aspectes històrics, estètics i conceptuals del fenomen dels cartells pintats a mà a Ghana.
D’una banda, s’han programat visites comentades a càrrec de Jordi Costa, cap d’Exposicions del CCCB, que tindran lloc el 21 de gener de 2026 a les 18.30 h a la sala d’exposicions. Aquest recorregut guiat proposa una lectura crítica de les obres exposades i del seu context de producció, posant èmfasi en les connexions entre cultura popular, cinema i imaginari global.
El 8 de gener de 2026 a les 19.00 h, la sala d’exposicions acollirà l’activitat L’acció de conservar, conduïda per Marta Freixa i Núria Expósito. Aquesta sessió reflexiona sobre els reptes de la conservació d’obres concebudes inicialment com a materials efímers i funcionals, i obre un debat sobre la preservació del patrimoni visual popular i les seves implicacions museístiques.

Cartell de 'Hard Boiled' (John Woo, 1992).
El programa es completa amb diverses sessions amb presentació que estableixen ponts entre l’exposició i la història del cinema. El 16 de gener de 2026 a les 19.00 h, a l’Auditori del MACBA, es projectarà Testament (John Akomfrah, 1980, Ghana), en col·laboració amb el MACBA i en el marc de l’exposició Projectar un planeta negre. L’art i la cultura de Panàfrica. Aquesta projecció permet situar la mostra dins d’un relat més ampli sobre les imatges, les veus i les narratives de la diàspora africana.
Finalment, el 21 de gener de 2026 a les 20.00 h, la Sala Chomón acollirà la projecció de Back in Action (Steve DiMarco i Paul Ziller, 1994, Canadà), acompanyada d’una presentació de Jordi Costa. Una sessió que dialoga directament amb l’esperit excessiu i transgressor dels cartells exposats, i que posa de manifest la circulació global de gèneres, estètiques i imaginaris cinematogràfics que van alimentar aquest singular fenomen visual.

Video club Joy Video Center. Accra, Ghana, 1998. Foto Ernie Wolfe III.