A pintura de Manolo Millares nasceu da necessidade de romper com as linguagens artísticas estabelecidas e de transformar a matéria, as feridas e a memória em instrumentos de criação. Um século após seu nascimento, sua obra conserva intacta a capacidade de dialogar com o presente. A Fundação Antonio Pérez do Conselho Provincial de Cuenca celebra agora essa dimensão de sua trajetória com uma programação abrangente que inclui uma exposição e publicações dedicadas a uma das figuras essenciais da renovação da arte espanhola no pós-guerra.
No dia 2 de outubro, às 18h, o Centro de Arte Contemporânea de Cuenca inaugura "Manolo Millares, Rebelde ", uma exposição com 28 obras, incluindo pinturas, desenhos e esculturas, em sua maioria provenientes da coleção da família do artista. A exposição oferece uma exploração da personalidade artística marcada pela independência e pelo desejo constante de questionar os limites da criação. Paralelamente à exposição, a Fundação apresenta três publicações que ampliam nossa compreensão de Millares: o catálogo da exposição, " Agora a Pressa Para ", que reúne sua poesia, e uma reedição fac-símile de "Memórias de uma Escavação Urbana e Outros Escritos ", originalmente publicado em 1973 e que, com o tempo, tornou-se praticamente impossível de encontrar.

A escolha da palavra "rebelde" não é acidental. Millares fez da ruptura uma atitude vital e artística num contexto particularmente complexo. Autodidata e sem vínculo com uma concepção acadêmica de arte, ele desenvolveu uma investigação que explorou a cerâmica, a serigrafia, a gravura e a água-forte até encontrar na juta um de seus principais meios de expressão. Nela, o material deixa de ser um mero suporte, adquirindo uma dimensão física e simbólica: é rasgado, costurado, deformado e transformado numa superfície carregada de memória.
Nascido em Las Palmas de Gran Canaria em 1926 e falecido prematuramente em Madrid em 1972, Millares teve uma carreira breve, mas notavelmente intensa. Seu envolvimento nos movimentos de renovação artística da Espanha do pós-guerra teve dois momentos cruciais. Em 1950, participou da criação do LADAC, Los Arqueros del Arte Contemporáneo (Os Arqueiros da Arte Contemporânea), nas Ilhas Canárias, enquanto em 1957 foi um dos membros fundadores do El Paso, coletivo que desempenhou um papel fundamental na consolidação das novas linguagens da abstração e do informalismo na Espanha. A partir desses dois espaços, contribuiu para romper o isolamento cultural da época e inserir a arte espanhola em diálogo com as transformações que ocorriam internacionalmente.
A exposição em Cuenca permite-nos revisitar esta jornada a partir de uma perspectiva que não separa a dimensão formal da experiência vivida. As obras revelam um artista para quem a experimentação não era um exercício puramente artístico, mas sim uma forma de confrontar o seu tempo. As suas tapeçarias de juta, desenhos e esculturas revelam uma conceção de arte marcada pela tensão entre destruição e construção, entre a fragilidade dos materiais e a sua capacidade de se tornarem imagem.
O alcance internacional de sua obra confirma a relevância duradoura de sua pesquisa. As peças de Millares fazem parte de importantes coleções e museus internacionais, incluindo o Museu de Arte Moderna de Nova York e a Tate de Londres, bem como instituições espanholas como o Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Seu legado também está presente em diversas coleções públicas nas Ilhas Canárias e, significativamente, no acervo da própria Fundação Antonio Pérez de Cuenca.

A comemoração do centenário adquire, assim, uma dimensão que se estende para além da exposição. O catálogo, Manolo Millares, Rebel. Sobre o Centenário de Manolo Millares , publicado pela Fundação Antonio Pérez, inclui textos do curador Alfonso de la Torre, comentários sobre as obras, imagens relacionadas à viagem de Millares ao Saara e reproduções de todas as peças da exposição. O volume serve tanto como ferramenta de estudo quanto como extensão documental da exposição.
De particular interesse é também a redescoberta de seu lado literário. *Ahora se quedó la pría quieta* (Agora a Pressa Para) reúne a poesia completa de Millares em 144 páginas, oferecendo um vislumbre de um aspecto menos conhecido de sua obra. O volume inclui retratos do artista — muitos deles inéditos — que o retratam como leitor, juntamente com uma seleção de desenhos figurativos de meados da década de 1950. A publicação destaca que seu desejo de experimentação não se limitava às artes visuais e que a escrita, o desenho e a pintura faziam parte do mesmo universo criativo.
Além dessas duas publicações, há a reedição de *Memórias de uma Escavação Urbana e Outros Escritos *, originalmente publicado em 1973, apenas um ano após a morte do artista. A Fundação Antonio Pérez, em colaboração com a família Millares-Escobio e a Editora Gustavo Gili, relançou o volume em edição fac-símile, trazendo de volta à circulação um livro que esteve de difícil acesso por mais de cinco décadas. Sua republicação permite que os leitores contemporâneos se beneficiem dos escritos de um artista cuja produção intelectual é inseparável de sua prática artística.