Paris, o lugar onde três artistas mexicanos redefiniram sua visão.

Paris foi muito mais do que um destino para Rufino Tamayo, Rodolfo Nieto e Francisco Toledo. Para esses três artistas oaxacas, a capital francesa tornou-se, em diferentes períodos da segunda metade do século XX, um espaço de transformação, descoberta e diálogo com as principais correntes da arte internacional. O Museu Tamayo, na Cidade do México, revisita agora esse período fundamental na exposição Tamayo, Nieto, Toledo: Os Anos em Paris , que reúne cerca de cem obras.

A exposição, com curadoria de Juan Carlos Pereda, estará aberta de 20 de agosto de 2026 a 15 de fevereiro de 2027. Através de pinturas, desenhos, gravuras e colagens, a mostra reconstrói as experiências parisienses de três artistas de diferentes gerações, mas unidos pelo mesmo desejo de ampliar seus horizontes e construir sua própria linguagem artística.

Organizada em três seções, uma dedicada a cada artista, a exposição apresenta uma interpretação entrelaçada de suas trajetórias. O objetivo é revelar seus pontos de convergência, suas afinidades com a estética pré-hispânica e a arte popular mexicana e, ao mesmo tempo, como incorporaram em suas práticas as novas tendências internacionais que encontraram em Paris.

Tamayo, Nieto e Toledo deixaram suas cidades natais, mudando-se primeiro para a Cidade do México e, posteriormente, embarcando em suas respectivas jornadas no exterior. Longe do apoio institucional do México, os três alcançaram reconhecimento internacional inicial e desenvolveram carreiras marcadas por uma busca constante pela independência.

Paris, um dos grandes centros da cultura e da arte contemporâneas na segunda metade do século XX, desempenhou um papel decisivo nesse processo. Lá, eles não só trabalharam com pintura, mas também exploraram o desenho, a gravura e a colagem, estabelecendo conexões com outros artistas e com figuras da literatura, música, cinema, balé e filosofia. Colaboraram ainda com oficinas de gravura e artes gráficas, experiências que influenciaram tanto sua produção artística quanto sua compreensão da cultura.

A exposição dedica especial atenção à figura de Rufino Tamayo (1899-1991), cuja trajetória internacional o tornou uma referência para diversas gerações de artistas mexicanos. Sua posição foi particularmente significativa para aqueles criadores que buscavam se integrar à modernidade artística sem abandonar suas raízes culturais mexicanas.

No caso de Rodolfo Nieto (1936-1985), sua estadia em Paris foi fundamental para consolidar uma linguagem caracterizada pela experimentação e pela força da linha. Francisco Toledo (1940-2019), por sua vez, encontrou na capital francesa um contexto a partir do qual pôde aprofundar uma obra profundamente ligada à natureza, à mitologia e às tradições de Oaxaca, mas, ao mesmo tempo, aberta às linguagens artísticas contemporâneas.

Entre as obras em exibição estão A Mulher Trêmula, de Tamayo; a série de oito pinturas de Nieto, Zoologia Mental ; e Animal e Caçador , A Amazônia e Companheiro de Viagem , e Duas Figuras , de Toledo. Algumas das obras de Tamayo estão sendo exibidas no México pela primeira vez, tornando a exposição uma oportunidade excepcional para revisitar um período fundamental de sua carreira.

O projeto também coincide com o 45º aniversário do Museu Tamayo. Seu diretor-geral, Andrea Torreblanca, indicou que a programação comemorativa busca revisitar o passado a partir de uma perspectiva contemporânea e refletir sobre as ideias, conceitos e contextos que historicamente moldaram a arte e a sociedade.

A análise conjunta dessas três trajetórias permite-nos, nesse sentido, revisitar a história da arte mexicana a partir de uma perspectiva menos atrelada ao cânone nacionalista que dominou o país durante grande parte do século XX. O retorno de Tamayo, Nieto e Toledo ao México, após suas estadias internacionais, foi acompanhado de prestígio consolidado e contribuiu para ampliar as possibilidades de um cenário artístico que começava a questionar as fronteiras estabelecidas.

Para Juan Carlos Pereda, curador da exposição e diretor adjunto de Coleções do Museu Tamayo, um dos principais valores da mostra reside precisamente em demonstrar como os contatos dos três artistas com diferentes disciplinas e agentes culturais durante o período pós-guerra em Paris transformaram sua produção e sua visão de mundo.

O projeto é fruto de três anos de pesquisa e trabalho colaborativo entre a equipe do Instituto Nacional de Belas Artes e Literatura (INBAL) e o Museu Tamayo. Além de apresentar três trajetórias individuais, Tamayo, Nieto, Toledo: Os Anos em Paris busca compreender como o encontro entre as raízes mexicanas e o cenário artístico internacional gerou novas formas de ver, experimentar e construir uma identidade artística singular.