Exposicions
A alma dos Estados Unidos em imagens inesquecíveis por Walker Evans na KBr Fundación Mapfre
Mais de 200 fotografias na Fundación Mapfre revelam o gênio do fotojornalismo e o olhar singular sobre o cotidiano e as pessoas comuns.
A Fundación Mapfre, em Barcelona, inicia uma temporada de exposições espetacular com a mostra de Walker Evans, que reúne mais de duzentas imagens do grande cronista gráfico que dedicou décadas à busca da alma dos Estados Unidos. Fotógrafo americano fundamental no fotojornalismo durante a Grande Depressão, ele documentou a vida de agricultores e trabalhadores com imagens diretas e autênticas.
Ele também fotografou arquitetura e cartazes na Nova Inglaterra, com foco na vida cotidiana e no ordinário. Seu trabalho marcou uma nova forma de narrar a realidade através da fotografia.
Walker Evans (St. Louis, Missouri, 1903 - New Haven, 1975) viajou para grandes cidades como Nova York e Chicago, mas acreditava que o verdadeiro espírito dos Estados Unidos residia nas pequenas cidades por onde tanto vagava. Com composições cuidadosas, porém naturais, Evans retrata a lucidez da vida cotidiana, as paisagens urbanas e rurais e os rostos anônimos de um país em transformação, para o qual ele se voltou em busca de sua essência.
Walker Evans, Carro estacionado, Rua principal de cidade pequena, 1932, Coleção particular, São Francisco.
A Fundação Mapfre apresenta mais de duzentas imagens na exposição Now and Then, com curadoria de David Campany, em seu centro KBr, em Barcelona, até 24 de maio. Segundo Carlos Gollonet, curador-chefe de fotografia da fundação, trata-se de uma exposição histórica do "fotógrafo mais influente do século XX, que abriu novos caminhos ao combinar meios documentais e artísticos".
Em uma jornada mais temática do que cronológica, as doze seções da exposição abrangem o período de meados da década de 1920 até a incursão inesperada e pouco conhecida de Evans na fotografia colorida com câmeras Polaroid na década de 1970. Entre as 231 imagens da exposição, todas cópias originais, estão algumas das obras mais reconhecidas do fotógrafo.
Há também suas fotografias inconfundíveis e amplamente reconhecidas de cartazes publicitários e comerciais, placas pintadas à mão, grafites, cercas, letreiros ou vitrines que antecipam a arte pop e, sobretudo, de pessoas comuns. São imagens que oferecem um novo olhar sobre o cotidiano e a vida de pessoas anônimas.
Sala de estar de Walker Evans, Virgínia Ocidental, 1935, Coleção particular, São Francisco.
"Ele fazia fotografia documental com qualquer tipo de câmera ou formato, incluindo Polaroid, pela sua conexão instantânea com o cotidiano. Sua técnica podia ser muito sofisticada, mas ele não queria que isso interferisse ou impressionasse as pessoas. Ele não concebia a fotografia como uma arte separada da cultura popular, mas como uma forma de se conectar com ela", destaca Campany. Ele ressalta que Evans é o fotógrafo de sua época que melhor se conecta com o presente, "o mais relevante hoje", e que atrai novas gerações.
