Exposiciones
El espejo como trinchera: seis décadas de disidencia en la obra de Nahum B. Zenil
Autorretrato, deseo y memoria en una exposición que revisita el cuerpo como territorio político en el Museo Universitario del Chopo.
Hasta el 30 de agosto de 2026, una amplia exposición dedicada a Nahum B. Zenil propone un recorrido intenso por más de medio siglo de producción artística. Nacido en Veracruz en 1947, Zenil ha construido una obra profundamente introspectiva y, al mismo tiempo, radicalmente política, donde el cuerpo se convierte en escenario de tensiones entre poder, espiritualidad, deseo e identidad nacional.
Desde sus primeras incursiones en la década de 1970, el artista apostó por una estrategia que marcaría toda su trayectoria: el uso persistente del autorretrato. A través de él, no solo revisita su biografía y su entorno familiar, sino que también reconfigura una memoria colectiva atravesada por silencios, estigmas y resistencias. En sus imágenes, lo íntimo se vuelve público, y lo personal adquiere resonancias sociales.
Nahum B. Zenil, Sin título, 1978, Colección del artista.
Uno de los elementos más singulares de su imaginario proviene de sus experiencias infantiles en el circo en Veracruz. Esa estética circense —cargada de teatralidad, símbolos y ambigüedad— reaparece constantemente en su obra como un espacio de transgresión. Allí, las normas se suspenden y el deseo, particularmente el homoerótico, encuentra formas de manifestarse con libertad, aun cuando históricamente haya sido reprimido.
Pero Zenil no solo ha sido un creador prolífico; también ha desempeñado un papel clave en la articulación entre arte y activismo. En 1986, participó en la organización de la Jornada de Cultura Gay en el Museo Universitario del Chopo, un evento pionero que al año siguiente evolucionaría hacia la Semana Cultural Lésbica–Gay. Estas iniciativas marcaron un antes y un después en la visibilidad de las disidencias sexuales dentro del ámbito cultural mexicano.
Nahum B. Zenil, Te mirarás en el límpido espejo de mis ojos, 2000, Colección del artista.
La exposición en el Museo Universitario del Chopo, subraya precisamente esa doble dimensión de su legado: la de un artista comprometido con su tiempo y la de un activista que entendió el arte como un espacio de debate, afirmación y comunidad. Su obra no solo dialoga con los conflictos de su época, sino que sigue interpelando a nuevas generaciones a imaginar otras formas de pertenencia, afecto y resistencia.
Bajo la curaduría de Sol Henaro Palomino y Miguel A. López, esta muestra se presenta como una invitación a mirar —y mirarse— sin concesiones. En el espejo de Zenil, lo que aparece no es solo un rostro, sino una historia compartida que aún está en proceso de escribirse.
Te pueden
interesar
...
