Des expositions
Goya contemple à nouveau la guerre depuis la Colombie
Rares sont les œuvres d'art occidentales qui, à l'instar des Désastres de la guerre de Francisco de Goya, exercent une telle fascination sur le spectateur. L'intégralité de la série, composée de 80 eaux-fortes réalisées entre 1810 et 1820 en réaction à la guerre d'indépendance espagnole, sera présentée à FRAGMENTOS, Espacio de Arte y Memoria (Espace d'art et de mémoire), en Colombie, du 5 septembre 2020 au 17 janvier 2027.
Loin de relater des événements ou de proposer une exaltation patriotique et militaire, Goya a porté son regard sur les conséquences les plus dévastatrices de la guerre. La souffrance des corps, la faim, la misère, les exécutions, les mutilations et la dégradation de la vie occupent le cœur d'une série qui, plus de deux siècles plus tard, conserve toute sa capacité à interroger la violence et ses mécanismes.
L'exposition propose un dialogue entre les gravures de Goya, un contre-monument de l'artiste Doris Salcedo, sept poèmes d'auteurs de différents pays et trois performances chorales et commémoratives conçues en collaboration avec PRESENCIAS – Sonidos & Ecos. L'ensemble s'articule autour d'une question qui transcende les époques et les frontières : si nous connaissons les souffrances engendrées par la guerre, pourquoi continuons-nous à y recourir ?
Les 80 estampes seront réparties dans les deux salles principales de FRAGMENTOS, dans le cadre d'un parcours qui débutera dans la salle 3 et se terminera dans la salle 1. Violence extrême, faim et misère, critique du pouvoir et du fanatisme, et images de mutilations et d'exécutions dialogueront avec une sélection de poèmes écrits entre 1923 et 2022.
Les textes d'Ossip Mandelstam, Warsan Shire, Miguel Hernández, Najwan Darwish, Paul Celan, Piedad Bonnett et Mahmud Darwish accompagneront les images de Goya et instaureront un dialogue entre différentes expériences historiques de la violence. Les poèmes « Le Siècle », « La Maison », « La Guerre », « Épuisé sur la Croix », « Chant à une Dame dans l'Ombre », « Je Demande à la Douleur de Persévérer » et « La Terre se rétrécit pour nous » élargissent ainsi le champ d'une exposition qui conçoit la mémoire comme un outil pour affronter le présent.
Cette dimension visuelle et littéraire sera complétée par trois performances chorales et commémoratives intitulées « Présences de la fragilité humaine », conçues en lien avec le programme musical « PRÉSENCES – Sons et Échos » du Département du patrimoine culturel de l’Université nationale de Colombie. Sous la direction artistique de María Belén Sáez de Ibarra et la direction chorale de María Jimena Barreto, le chœur Voix de notre temps interprétera des œuvres construites autour de la voix, du silence et de la fragilité humaine.
Les trois actions seront liées à différents états émotionnels et historiques du pays : espoir, fracture et persévérance. Musique et voix s’intègrent ainsi à un projet qui vise non seulement à réhabiliter une série fondamentale de l’histoire de l’art, mais aussi à susciter de nouvelles approches de la mémoire et des blessures infligées par la violence.
Dans Les Désastres de la guerre , Goya a transformé l'horreur d'un conflit spécifique en une réflexion à portée universelle. Ses images ne glorifient ni la bataille ni ne créent de héros : elles montrent les conséquences pour ceux qui la subissent. Cette perspective, née dans le contexte de l'Espagne du début du XIXe siècle, trouve en Colombie un nouvel espace pour reformuler les questions relatives à la violence, à la mémoire et à la capacité humaine de répéter l'histoire.
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