Avis
L'art des cinq continents confronté au Louvre
La galerie dite des cinq continents a ouvert ses portes le 3 décembre 2025. Fruit d'une collaboration entre le musée du Louvre et le musée du Quai Branly-Jacques Chirac, avec le soutien de la Fondation Marc Ladreit de Lacharrière, elle est située dans le Pavillon des Sessions, également accessible par la Porte des Lions, aile Denon du Louvre. Les 130 œuvres exposées proviennent du musée du Louvre et du musée du Quai Branly-Jacques Chirac, mais aussi du musée Guimet des Arts Asiatiques, du Musée national de la Marine, de la Bibliothèque nationale de France, du musée d'Aquitaine, du musée de Boulogne-sur-Mer et du musée de la République fédérale du Nigéria. Ce projet, conçu en 2000 sous la présidence de Jacques Chirac, visait à intégrer des œuvres d'art d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et d'Amérique au sein des prestigieux musées français d'art occidental.
Les œuvres de la Galerie des Cinq Continents sont regroupées en sections consacrées à huit thèmes universels : la naissance et la mort, la croyance, la manifestation de l'autorité, la consolidation du prestige, la chance, l'explication du monde, la réconciliation des éléments, le passage d'un monde à l'autre ; de sorte que des correspondances formelles ou symboliques entre des objets provenant de lieux et d'époques très éloignés soient perçues.
Le concept épuré et sobre du musée est l'œuvre de l'architecte Jean-Michel Wilmotte. Les œuvres dominent un espace neutre créé spécialement pour elles, conçu pour dialoguer visuellement entre elles. Elles peuvent être admirées de presque tous les angles, et lorsqu'on en regarde une, on ne peut s'empêcher de remarquer celle qui est à côté ou derrière. Toutes les œuvres sélectionnées sont d'une beauté esthétique extraordinaire. Dans chacune d'elles, on perçoit le sens de la création artistique, d'autant plus fort que les lieux géographiques ou les périodes d'origine sont éloignés. Malgré cela, le visiteur reste perplexe lorsqu'il s'interroge sur les raisons de chaque sélection. Car il ne s'agit même pas d'inviter le visiteur à une comparaison traditionnelle de formes et de styles (comme c'est le cas, par exemple, avec l'idée de maternité ou les représentations du pouvoir). Les notices de chaque œuvre se limitent à indiquer l'origine géographique et la datation hypothétique, ainsi que l'origine du collectionneur. L'histoire – entendue comme l'histoire du temps humain – est ainsi mise de côté pour présenter des œuvres d'art qui sont les enfants de cette histoire. L'histoire d'une Europe qui a colonisé les quatre autres continents pendant des siècles est oubliée et passée sous silence.
Ils peuvent vous
intéresser
...
