Des expositions
Les femmes : Cindy Sherman et les rôles que nous incarnons
Quatre décennies de travail photographique autour de l'identité, du genre et de la mise en scène des rôles féminins, chez Hauser & Wirth Menorca.
Cindy Sherman arrive chez Hauser & Wirth Menorca avec une exposition réunissant certaines de ses séries les plus célèbres, réalisées entre les années 1970 et 2010. L'artiste américaine utilise la photographie depuis des décennies pour aborder des questions telles que l'identité, le genre et les rôles qui se construisent autour de l'image. Son travail, toujours centré sur la figure elle-même, ne recherche pas tant le portrait que la fiction ; elle devient un personnage, se déguise et se transforme.
Née à Glen Ridge, dans le New Jersey, en 1954 et résidant actuellement à New York, Cindy Sherman a commencé à expérimenter la photographie au Buffalo State College et travaille sur la représentation visuelle dans les médias depuis les années 1970. Utilisant prothèses, maquillage, effets spéciaux et techniques numériques, elle a construit un vaste répertoire de personnages qui défient le regard du spectateur. Sherman n'a jamais cherché à expliquer qui elle était, mais plutôt à montrer la diversité des formes que peut prendre le visage d'une femme lorsque la société en décide.
Untitled Film Still #24, Cindy Sherman (1978)
Chez Hauser&Wirth, l'exposition s'intitule « Les Femmes », en référence à une pièce de théâtre de Clare Boothe Luce de 1936, consacrée exclusivement aux personnages féminins et à leurs relations sociales. Parmi les œuvres présentées figure la célèbre série « Untitled Film Stills » (1977-1980), qui marque un tournant dans sa carrière et fait d'elle l'une des principales voix du mouvement connu sous le nom de « Génération Photos ». Dans ces images, Sherman prend l'apparence de personnages féminins qui semblent tout droit sortis d'un film, alors que ni le film ni l'histoire n'existent. Ce sont des stéréotypes reconnaissables, mais dénués de contexte et artificiels.
L'exposition présente également des œuvres grand format des décennies suivantes, où la critique de la construction de la féminité persiste, mais prend d'autres formes et textures. Des images de femmes mûres en robes ostentatoires ou de célébrités questionnent l'obsession contemporaine pour l'image, le culte de l'apparence et les effets du vieillissement.
Untitled Film Still #6, Cindy Sherman (1977). Foto: CS Studio
Pour compléter le parcours de l'exposition, un laboratoire éducatif a été créé en collaboration avec l'ESADIB et les Trobades & Premis Mediterranis Albert Camus. Il s'agit d'un espace de travail partagé visant à ouvrir des réflexions sur la construction de l'identité et son influence sur le contexte, les expériences personnelles ou les pressions sociales. À travers des ateliers, des activités et des mises en scène, ce laboratoire vise à renouer avec les questions que l'œuvre de Sherman soulève depuis des décennies et qui sont toujours d'actualité, notamment si l'on prend en compte l'impact des réseaux sociaux et la manière dont ils influencent l'image que nous projetons.
Untitled #568, Cindy Sherman (2016)
