Erakusketak
John Giorno, hitzen eta formen artean
Mexiko Hiriko kurimanzutto galeriak John Giorno: BIZITZA HILTZAILEA DA aurkezten du, John Giorno (1936–2019) artista, poeta eta aktibista estatubatuar mitikoari eskainitako hiriko lehen bakarkako erakusketa handia. Erakusketak mihise eta paper gaineko lanak, muralak, audio grabazioak, bideoak eta zuzeneko emanaldiak biltzen ditu, hizkuntza material bisual, soniko eta performatibo bihurtzen den praktika sortzaile bat aztertzeko.
Erakusketa 2026ko urriaren 24ra arte egongo da zabalik, abuztuaren 29an ireki ondoren, eta Giornoren ibilbideko ideia funtsezkoenetako bat berreskuratzen du: poema bat ez da orrialdean amaitzen, baizik eta bizitza eta esanahi berriak hartzen ditu beste euskarri batera eraldatzen den bakoitzean.
BIZITZA HILTZAILE BAT DA esaldia, erakusketari izenburua ematen diona, erakusketa osoan zehar agertzen da margolanetan, grabazioetan, performanceetan eta argitalpenetan. Adierazpen soil bat baino gehiago, Giornok hizkuntza nola ulertzen zuen erakusten du: errepikapenari, eraldaketari eta berrinterpretazioari irekitako material gisa.
Kontzeptu honek bere gailurra lortzen du artistak 1980ko hamarkadaren amaieran hasitako Poem Paintings seriean. Lan hauetan, hitzek beren izaera literario hutsa gainditzen dute konposizio bisual oso biziak bihurtzeko. Zuri-beltzaren eta ortzadarraren koloreen arteko kontrasteek esaldiak irudi bihurtzen dituzte, eta horma-irudiek hizkuntzari mihisearen mugak gainditzen eta galeriaren arkitektura osoan zehar hedatzen uzten diote.
BIZITZA HILTZAILEA DA , ESPAZIOAK AHANTZEN ZAITU eta DENAK ARINGO BIHURTZEN dira esaldiek esanahi berriak hartzen dituzte eskala, kolore eta testuinguru aldaketen bidez. Horrela, poemak irakurtzeko zerbait izateari uzten dio eta hausnartzeko zerbait bihurtzen da, fisikoki espazio bat okupatuz.
Giornok poesiaren mugak zabaltzeko zuen interesa XX. mendearen bigarren erdiko New Yorkeko eszena artistiko eta literarioarekin estu lotuta zegoen. Bere ibilbideak loturak mantendu zituen Allen Ginsberg, William S. Burroughs eta Andy Warhol bezalako pertsonaia garrantzitsuekin, poesiaren, arte bisualen, kultura herrikoiaren eta performancearen arteko mugak lausotzen hasi ziren testuinguru batean.
Tibetar budismoarekiko bizitza osoan izan zuen konpromisoak ere eragin erabakigarria izan zuen, hizkuntza errepikapenaren, eskalaren, kolorearen eta testuinguruaren bidez berrasmatzeko gai den zerbait bezala hautematea indartuz. Bere lanean, hitz bat ez da inoiz guztiz finko geratzen: aldatzen da begiratzen zaion ikuspegia aldatzen denean.
Erakusketak 1960ko hamarkadaren amaieratik 1970eko hamarkadaren hasierara bitartean sortutako serigrafia batzuen aukeraketa ere barne hartzen du, egunkarietako titularretatik, aldizkarietako artikuluetatik eta iragarkietatik abiatuta, artistaren beraren testuekin batera. Horrela, Giornok prentsaren eta masa-komunikazioaren hizkuntzak material poetiko bihurtzen ditu, eguneroko kontsumorako pentsatutako irudiak eta hitzak bereganatuz eta dimentsio berri bat emanez.
Bi lan hauek Giornok maiz erabiltzen zuen zutabe bikoitzeko formatua berreskuratzen dute. Antolamendu honek irakurlea poemak ozen irakurtzera gonbidatzen du eta bere praktikaren funtsezko elementuak lehen planoan jartzen ditu, hala nola ahotsa, erritmoa, errepikapena eta testu bakar batek har ditzakeen geruza desberdinak.
Interesatuko
zaizu
...
