Baner_Atrium_Artis_1280x150px_01

Erakusketak

Picabia eta abangoardien Mediterraneoa

Ceret Arte Modernoaren Museoak XX. mendeko artea eraldatu zuen erbeste sortzailea berrikusten du.

Francis Picabia, Embarazo (Embarras), 1914, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid. Crédito fotográfico: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid. 
Picabia eta abangoardien Mediterraneoa
bonart ceret - 25/06/26

Cereteko Arte Modernoaren Muséeak Picabia, Méditerranée aurkezten du, Francis Picabia (1879-1953) modernitatearen hizkuntzak birdefinitu zituen nazioarteko sare artistiko baten erdigunean kokatzen duen erakusketa handinahi bat. Atzera begirako erakusketa konbentzional batera mugatu beharrean, erakusketak bere ibilbidearen irakurketa berritua proposatzen du, Kataluniarekiko eta Mediterraneoko espazioarekiko harremanean oinarrituta, abangoardia historikoen konfigurazioan erabakigarria izan den lurralde bat.

Picabia askotan figura proteiko gisa gogoratzen da, sailkatzen zaila, kubismoaren, abstrakzioaren, makinismoaren eta dadaismoaren espiritu ikonoklastaren artean mugitzeko gai dena. Erakusketak 1913 eta 1924 arteko aldia hartzen du ardatz, New York eta Bartzelona arteko etengabeko bidaia-urteak, bere ekoizpenaren atal emankorrenetako batzuekin bat datozenak. Testuinguru horretan sortu ziren bere lan mekanomorfiko ospetsuak, baita New Yorkeko 291 aldizkariarekin egindako kolaborazioak eta 391 aldizkariaren sorrera ere, Bartzelonan argitaratutako argitalpena, une hartako laborategi intelektual erradikalenetako bat bihurtuko zena.

  • Francis Picabia, Española (Espagnole), circa 1926-1927, bilduma pribatua. Argazkia: Archives Comité Picabia.

Jean-Roch Dumont Saint Priest eta Gwendoline Corthier-Hardoinek komisariatutako Ceret-eko proposamenaren bertute handia artista isolatuaren irakurketa heroiko bat saihestea da, etengabeko irakinaldian dagoen sormen-ekosistema baten parte gisa erakusteko. Bildutako ia ehun lanek Picabiaren eta Marcel Duchamp, Man Ray, Albert Gleizes, Pablo Picasso, Robert eta Sonia Delaunay, Joan Miró edo Kees van Dongen bezalako artisten arteko loturak berreraikitzeko aukera ematen digute. Era berean, garrantzitsua da abangoardiaren istorio kanonikoetan hamarkadetan bigarren mailako lekua izan duten emakumezko figuren sartzea, hala nola Marie Laurencin, Juliette Roche, Olga Sacharoff, Hélène Grünhoff edo Natalia Gonxàrova.

Bisitak erakusten du nola New York eta Bartzelona berrikuntzaren polo osagarri gisa jardun zuten. Ipar Amerikako metropoliak makinarekiko, abiadurarekiko eta industria-modernitatearekiko lilura piztu bazuen ere, Kataluniako hiriburua, Lehen Mundu Gerraren erdian, Europako artista eta intelektualen babesleku bihurtu zen. Erbeste eta topaketa-esparru honetan, Picabiak arte-konbentzioekiko sakonki kritikoa den diskurtsoa sustatu zuen, 391. orrialdeak ezaugarritzen dituen "pinturaren aurkako" jarreran sintetizatua.

  • Marcel Duchamp, Bederatzi Mâlic Molde (Neuf Moules Mâlic), 1914-15 / 1938-39, Galerie Dina Viernyren eskutik. Argazkiaren kreditua: Galerie Dina Vierny.

Baina ekainaren 27tik azaroaren 29ra irekita egongo den erakusketak beste dimentsio bat ere nabarmentzen du, askotan gutxiago aztertzen dena: Iberiar kulturak sortzaile kosmopolita hauetan izan zuen eragina. Dantzariak, musikariak, toreatzaileak eta mantiladun emakumezko irudiak motibo errepikakor gisa agertzen dira, Espainiako irudimenaren bereganatze bat erakusten dutenak —batzuetan liluratuta, besteetan idealizatuta—. Exotismo soil bat baino gehiago, irudikapen hauek periferiako kulturek esperimentazio bisualaren forma berriak sustatzeko duten gaitasuna agerian uzten dute, eraldaketa bizkortuko une batean.

Pintura, marrazki, eskultura, argazki, aldizkari eta artxibo-dokumentuen artean, horietako batzuk Frantzian lehen aldiz erakusten direnak, Picabia, Méditerranée erakusketak XX. mendearen lehen herenean artea moldatu zuten tentsio, kontraesan eta trukeen panorama bikaina eskaintzen du. Erakusketak ez du Picabiaren figura aldarrikatzen bakarrik, modernitatearen geografia tradizionalak ere zalantzan jartzen ditu, abangoardiak Atlantikoaren eta Mediterraneoaren bi ertzen arteko ideien, pertsonen eta irudimenen etengabeko zirkulazioaren emaitza izan zirela gogoraraziz.

  • Serge Charchoune, Ornamental Cubism (Ornamental Cubism), 1916, Eric Fitoussi bilduma. Argazkia: Jean-Louis Losi © Adagp, Paris, 2026.

Orangerie Museoaren, Centre Pompidouren, Parisko eta Bartzelonako Picasso museoen, Reina Sofía Museoaren eta Thyssen-Bornemisza Museoaren bezalako erakunde garrantzitsuen laguntzarekin, erakusketa hau —"Interes Nazionaleko Erakusketa" zigilua duena— denboraldiko ekitaldi garrantzitsuenetako bat bezala aurkezten da. Abangoardia ikuspegi konplexuago, anitzago eta mundu garaikidea eraldatu zuten mugimendu kulturalekin sakonki lotuta dagoen batetik berrikusteko aukera.

thumbnail_Centre Pere Planas nou 2021BONART-BANER-WEB

Interesatuko
zaizu
...

banner-bonart