Exposiciones
Valeria Maculan y el cuerpo en el límite
La frontera húmeda convierte el espacio expositivo en un teatrino contemporáneo donde figuras fragmentadas, móviles y suspendidas cuestionan la idea de un cuerpo estable y unitario.
Valeria Maculan presenta La frontera húmeda, un proyecto que sitúa el cuerpo en un territorio de transformación permanente. La artista argentina construye una instalación formada por figuras fragmentadas y suspendidas que convierte el espacio expositivo en un escenario abierto, donde la escultura abandona cualquier pretensión de estabilidad para convertirse en una estructura móvil y en continua reorganización. La exposición puede visitarse hasta el 6 de septiembre de 2026.
Las piezas, articuladas y susceptibles de movimiento, se sitúan en un terreno deliberadamente ambiguo entre la escultura y el dibujo expandido. No funcionan como objetos aislados, sino como elementos de una composición cambiante, casi coreográfica. Cada fragmento establece relaciones variables con los demás y modifica, con su posición, la percepción del conjunto. El resultado es una coreografía silenciosa en la que el vacío adquiere tanta importancia como la materia.
El proyecto se plantea como un teatrino contemporáneo, aunque sin argumento convencional ni relato cerrado. Maculan construye una escena abierta donde las figuras no representan personajes concretos, sino que permanecen instaladas en un estado de tensión, suspensión y posibilidad.
Es precisamente en esa renuncia a la representación donde reside buena parte de la fuerza de la propuesta. El espectador no contempla una escena desde una distancia segura: la instalación lo incluye. Su desplazamiento modifica las relaciones espaciales y convierte la experiencia en algo necesariamente físico. La obra no se limita así a ocupar un espacio, sino que propone una situación perceptiva.
En los últimos años, el trabajo de Maculan se ha concentrado en investigar la figura humana como un sistema en construcción. Frente a la idea del cuerpo como una unidad reconocible y cerrada, la artista plantea una anatomía inestable, múltiple y fragmentaria. Sus cuerpos parecen encontrarse siempre en proceso de montaje y desmontaje, como si su identidad dependiera de la relación entre las diferentes partes que los componen.
"Trabajo con la figura como si fuera una estructura en construcción", afirma la artista. La frase funciona como una declaración de principios para La frontera húmeda: construir no significa alcanzar una forma definitiva, sino aceptar la transformación como condición de existencia.
La fragmentación no aparece, por tanto, como una señal de pérdida, sino como una forma de posibilidad. Los elementos corporales pierden su función anatómica convencional para adquirir autonomía plástica. Al quedar suspendidos y liberados de una estructura corporal completa, pueden establecer nuevas relaciones, producir equilibrios inesperados y sugerir cuerpos que todavía no han terminado de constituirse.
También el título apunta hacia ese territorio impreciso en el que las formas no permanecen fijadas. La frontera no separa necesariamente dos espacios; puede ser una zona de contacto, intercambio y transformación. Lo «húmedo» introduce además una idea de permeabilidad que se contrapone a la rigidez tradicionalmente asociada a la escultura.
Nacida en Buenos Aires en 1968, Valeria Maculan vive y trabaja en Madrid. Su trayectoria ha estado vinculada tanto a la creación artística como a la construcción de espacios de intercambio y producción independiente. Ha recibido becas del Fondo Nacional de las Artes y la Beca Kuitca, y ha participado en programas internacionales como Skowhegan School of Art y Atlantic Center for the Arts.
Su obra se ha presentado en instituciones como Matadero Madrid, MACRO de Rosario y Centro Cultural Rojas. Desde 2014 dirige además ALIMENTACIÓN30, espacio independiente de Madrid dedicado a la creación contemporánea y a la generación de contextos alternativos para la producción y circulación artística.
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