Exposicions
Willem de Kooning i el dibuix com a origen d'una revolució artística
L'Art Institute de Chicago obre les sales del 14 de juny al 20 de setembre a Willem de Kooning Drawing , una exposició històrica que revela la dimensió menys coneguda d'un dels artistes més influents del segle XX. Tot i que la figura de Willem de Kooning (1904–1997) està inseparablement lligada a l'expressionisme abstracte nord-americà ia les seves pintures monumentals, aquesta mostra posa el focus en el veritable punt de partida de tota la seva creació: el dibuix.
Amb més de 200 obres procedents de museus, institucions i col·leccions privades de tot el món, moltes reunides per primera vegada, l'exposició es converteix en la més gran dedicada fins ara a la seva producció gràfica i suposa, a més, la primera mostra individual de l'artista al museu de Chicago des del 1969.
Format rigorosament a l'Acadèmia d'Arts Visuals i Ciències Tècniques de Rotterdam, De Kooning va desenvolupar des de ben jove un domini extraordinari de les tècniques tradicionals del dibuix. El 1926, amb tot just 22 anys, es va embarcar clandestinament en un vaixell de càrrega rumb als Estats Units amb el somni de convertir-se en il·lustrador. La seva arribada a Nova York va marcar l'inici d'una intensa trajectòria en què va treballar com a pintor de brotxa grossa, dissenyador d'aparadors i artista comercial, mentre s'integrava als cercles avantguardistes de la ciutat.
Allà va fer amistat amb creadors com Stuart Davis, Arshile Gorky i John Graham, i va acabar consolidant-se com una figura central de l'anomenada Escola de Nova York o Els Irascibles, juntament amb noms essencials com Jackson Pollock, Lee Krasner, Barnett Newman i Mark Rothko.
L'exposició recorre tota la seva evolució artística, des dels primers dibuixos conservats fins a les últimes obres de caràcter gairebé cal·ligràfic, revelant a un creador que mai no va deixar d'experimentar. De Kooning va desafiar constantment els límits dels materials i els processos, arribant a fer dibuixos amb els ulls tancats ia incorporar procediments derivats de la seva experiència com a il·lustrador i dissenyador comercial.
L'ambigüitat es va convertir en una de les senyes d'identitat del llenguatge artístic. A la seva obra es desdibuixen les fronteres entre la figuració i l'abstracció, entre allò masculí i allò femení, entre l'art considerat 'alt' i les expressions visuals populars. Sobretot, desapareix la separació tradicional entre el dibuix i la pintura, una relació que el mateix artista va definir amb una frase reveladora: "Dibuix amb pintura i, normalment, no sento una gran diferència entre dibuixar i pintar."
Entre les peces destacades de la mostra hi ha Excavation (1950), obra emblemàtica de la col·lecció de l'Art Institute, i la cèlebre Woman I (1950–1952), procedent del Museum of Modern Art de Nova York, juntament amb dibuixos poc coneguts, escultures, gravats i pintures que rarament han estat exhibides.
Més que una simple retrospectiva, Willem de Kooning Drawing convida a redescobrir un artista en transformació permanent, per a qui el dibuix no va ser un pas previ a la pintura, sinó un territori d'exploració contínua on van néixer algunes de les idees més radicals i revolucionàries de l'art contemporani.
Et poden
Interessar
...
