A fotografia de Vari Caramés (Ferrol, 1953) encontra um território de descoberta no quotidiano. As suas imagens afastam-se do explícito e do óbvio, mergulhando numa realidade mais ambígua onde manchas, reflexos e desfoques abrem novas possibilidades de interpretação. Esta forma singular de ver, desenvolvida ao longo de mais de quatro décadas, valeu-lhe o Prémio Nacional de Fotografia de 2026, atribuído pelo Ministério da Cultura e dotado de 30.000 euros.
O júri destacou a relevância duradoura e o caráter contemporâneo de sua obra, bem como sua contribuição para a fotografia artística e seu papel na renovação cultural da Galiza desde a década de 1980. Enfatizaram também a capacidade do artista de expandir as possibilidades expressivas da fotografia, aproximando-a da abstração pictórica por meio de recursos visuais que, em última análise, definiram um universo único e reconhecível.
Em vez de tentar mostrar tudo, Caramés propõe uma fotografia que sugere mais do que revela. Suas imagens nos convidam a pausar e contemplar o que geralmente passa despercebido, descobrindo, sob a superfície do familiar, uma dimensão poética e misteriosa. Evocação, incerteza e os mundos ocultos dentro da realidade cotidiana são alguns dos eixos fundamentais de uma obra que mantém seu caráter distintivo ao longo do tempo.
O prêmio também destaca o papel de Caramés na renovação da cultura fotográfica galega. Desde suas primeiras exposições em A Coruña, em 1980, o fotógrafo desenvolveu uma carreira marcada pela experimentação e por uma perspectiva singular sobre o seu entorno. Em 1986, participou da segunda edição da Bienal de Fotografia Vigovisión, um projeto que reuniu seis fotógrafos de diferentes países para fotografar Vigo ao longo de uma semana.
Posteriormente, seu trabalho foi apresentado em exposições individuais em Madri e Barcelona, bem como em mostras coletivas em diversas cidades da Espanha, Portugal e França. Essa presença em exposições contribuiu para consolidar um conjunto de obras que transcende a mera documentação de lugares, explorando suas ressonâncias emocionais e visuais.
O mar, os portos, as estações de trem, as ruas e as pessoas que param por um instante são alguns dos motivos recorrentes em sua fotografia. Através deles, Caramés transforma o ordinário em extraordinário e constrói cenas que parecem existir entre a realidade e o sonho. Seus efeitos de desfoque e reflexos não são meros recursos formais, mas sim instrumentos para questionar a percepção e transportar a imagem para um reino de sugestão.