O Can Framis, sede museológica da Fundação Vila Casas no bairro de Poblenou, em Barcelona, acolhe Un gran fracàs , a nova exposição dedicada à obra de Gonçal Sobrer, que estará em cartaz até 31 de maio. Com curadoria de Pere Pedrals, a mostra reúne cerca de duzentas obras — muitas delas inéditas — e propõe uma viagem pela trajetória vital e artística de um criador que fez do risco, da liberdade e da possibilidade do fracasso uma forma de compreender a arte e a vida.
Quinze anos após a exposição dedicada a Sobrer no Centro Cívico Can Felipa, esta nova proposta reforça a ligação entre o artista e o bairro que marcou profundamente a sua visão. A exposição revisita mais de seis décadas de criação, dos anos sessenta até à atualidade, colocando a obra de Sobrer em diálogo com a história social e cultural de Poblenou, um território popular e resiliente que também faz parte da história da cidade.

Cristo (Senhor Deus: perdoe-me porque não sei o que fazer. Obrigado!), 1963.
O fracasso como atitude perante a vida
Um grande fracasso parte de um conceito central: a ideia do fracasso como uma possibilidade emancipadora. No caso de Sobrer, o fracasso não é uma derrota, mas uma opção radicalmente livre, uma forma de assumir as reviravoltas inesperadas da vida e da arte. Essa atitude vital é o que permitiu ao artista denunciar, com lucidez incisiva, o fracasso coletivo da sociedade contemporânea.
Sua pintura caracteriza-se por um expressionismo deliberadamente fragmentado e antiacadêmico. Sobrer constrói um universo povoado por personagens grotescos, cenas cotidianas e referências à cultura popular. Esse imaginário, frequentemente irônico e provocativo, reivindica a arte popular e dialoga com o que ele próprio definiu como xava art : um olhar crítico, mas também poético, sobre a realidade urbana de Barcelona e, especialmente, de Poblenou.
Da pintura corporal festiva
A exposição também revisita vários episódios importantes da carreira de Sobrer. O artista direciona seu olhar para a figura simbólica da vaca javanesa , um elemento recorrente em seu universo iconográfico. Entre esses momentos, surgem passagens decisivas: sua associação com o grupo Marquee, as pinturas souvenir, o período na vinícola La Bohèmia e o projeto do retábulo destinado à decoração do Templo Expiatório da Sagrada Família.

Proposta de retábulo para decorar o Templo Expiatório da Sagrada Família em Barcelona, 1999-2005.
Nesse processo, Sobrer também direciona progressivamente a arte do suporte pictórico para outras formas de expressão. O corpo festivo, a intervenção no espaço e a experimentação com o objeto tornam-se ferramentas criativas que expandem os limites da linguagem pictórica. Não é por acaso que o artista também é lembrado por ter promovido o primeiro happening realizado na Catalunha, um gesto pioneiro no cenário artístico do país.
Uma jornada vital e criativa
A exposição Can Framis na Fundação Vila Casas traça, portanto, a trajetória de uma vida marcada pela criação e pela liberdade. Desde os seus primórdios como jovem a trabalhar no mundo da pastelaria na Can Barea até aos seus estudos em Belas Artes — onde conviveu com figuras como Pilarín Bayés, Eduard Arranz-Bravo e Rafael Bartolozzi —, a trajetória de Sobrer reflete uma forma singular de compreender a arte.

Sem título, c. 1975.
Sua biografia atravessa espaços tão diversos quanto o Hotel Romàntic, palco de experiências criativas, e prossegue com uma série de exposições, instalações, filmes e happenings que confirmam sua atitude experimental. Em todas essas etapas, Sobrer mantém uma prática artística radicalmente pessoal, distante das convenções e fiel à ideia da arte como um ato de liberdade.

A fonte Santet (em Maneken Pis em Poble Nou), 2022.