Exposicions
Ester Partegàs e a poética dos gestos cotidianos
A artista de La Garriga transforma Es Baluard num labirinto de tensões, memórias e imaginação, entre cestos, talaiots e objetos do quotidiano.
Ester Partegàs chega ao Es Baluard com sua nova exposição , Arquitectura menor , um projeto que nos convida a explorar os limites entre espaço, objeto e percepção cotidiana. Até 5 de junho, o museu oferece uma imersão no universo criativo da artista. Concebida em conjunto com o Museo Centro de Arte Dos de Mayo, em Madri, Arquitectura menor revisita três décadas da obra da artista de La Garriga, sem seguir a rigidez de uma narrativa retrospectiva. Com curadoria de Bea Espejo, a visita propõe um percurso circular, onde as peças dialogam entre si e geram um espaço permeável, capaz de ativar conexões sutis entre momentos, materiais e diversos significados, convidando o visitante a se perder e se reencontrar em um labirinto de formas e ideias.
Esta nova exposição no Museu Es Baluard aborda com delicadeza a ideia de história menor: os gestos mais sutis, as ações mínimas, as tradições marginais, os pequenos públicos ou os encontros fortuitos com certos materiais culturais. Cada peça parece capturar fragmentos de vida que normalmente passariam despercebidos, transformando-os em testemunhas silenciosas de um mundo repleto de sutilezas. Com uma disposição que evoca a vastidão de um grande parque arqueológico, a exposição busca recriar esse espaço de tensão que permeia toda a obra de Partegàs, seja pelo constante jogo de escalas ou pelas contradições que habitam seus materiais e conceitos.
Essa tensão se transforma, ao mesmo tempo, em um lugar de inquietação vital e filosófica, um território onde o artista constrói um espaço livre, agradável e especulativo. É um espaço que convida o visitante a questionar o que consideramos real, a explorar as zonas cinzentas entre objeto e percepção e a se surpreender com as conexões inesperadas que surgem entre memória, matéria e ideia.
Arquitectura menor explora o equilíbrio, o gesto e a resistência, propondo um espaço de tensões onde a filosofia encontra a experiência de vida. A exposição conecta-se com o marginal, o imaginário e o feminino, tecendo ligações sutis entre história, memória e matéria.
Se em seus primeiros trabalhos Ester Partegàs observava placas, contêineres, slogans, lixeiras, etiquetas, códigos de barras ou manchetes de revistas, hoje seu olhar se volta para cestos, túmulos, pontes, banhos, marcos históricos, criptas, bolsos ou aquedutos, objetos e espaços que, como ela, habitam a fronteira entre o cotidiano e o excepcional. Cada elemento é uma porta, uma oportunidade para ativar conexões entre passado e presente, entre a escala íntima e a monumentalidade, entre a reflexão filosófica e a percepção sensível.
A obra Line II (Cestos de Roupa), de 2025, é a grande instalação que Ester Partegàs criou especialmente para a exposição. Nela, a artista incorpora alguns dos objetos mais emblemáticos do artesanato maiorquino, como cadeiras, panelas e pratos, entrelaçando-os num diálogo entre tradição e contemporaneidade. Tal como nos seus trabalhos mais recentes, Partegàs reflete sobre o interior da escultura, esse espaço oculto que permanece oculto, mas que, ao mesmo tempo, é suscetível de ser ocupado, habitado ou imaginado pelo visitante.
Paralelamente à instalação, dois grandes desenhos dão continuidade à trajetória iniciada com amassar, penetrar, deixar ir (2022-2023), ampliando sua escala e destacando a relação entre corpo, gesto e arquitetura. Desta vez, as formas parecem prestar uma sutil homenagem aos talaiotes, as construções pré-históricas tão características de Menorca e Maiorca, evocando um passado remoto que dialoga com a sensibilidade contemporânea da artista. Os desenhos, assim como as esculturas, oferecem um espaço onde a imaginação pode habitar, explorando as tensões entre o visível e o latente, entre o monumental e o íntimo, entre a memória coletiva e a experiência pessoal.
