Exposicions
Barcelona se veste de luz. O Festival de Luz BCN 2026 chegou.
Estreias inéditas de Albert Serra e Laia Estruch transformam a cidade em um museu a céu aberto.
O Festival Llum BCN 2026, que este ano chega à sua 15ª edição, voltará a iluminar as ruas de Barcelona com luz, criatividade e magia durante o mês de fevereiro. Esta edição propõe uma programação que combina estreias exclusivas com projetos participativos, destacando duas obras inéditas: uma do renomado cineasta Albert Serra e outra da artista visual Laia Estruch. Estas criações integram-se a um vasto leque de iniciativas que incluem trabalhos de outros 10 artistas e a participação de 18 escolas de design, artes e arquitetura da cidade.
O festival será realizado principalmente ao ar livre: das mais de 30 instalações na programação oficial, apenas três estarão localizadas em espaços fechados. Esta edição amplia seus palcos com um novo espaço: o Parc de les Glòries, que une os tradicionais bairros de Poblenou e La Llacuna. Ao todo, participarão 12 artistas nacionais e internacionais, além de trabalhos de estudantes de 18 faculdades de design e arquitetura, reforçando o compromisso do festival em combinar criatividade profissional e projeção educativa em uma mesma jornada luminosa.
O festival acontecerá no fim de semana de 6, 7 e 8 de fevereiro e será coordenado por Antònia Folguera. Os visitantes poderão mergulhar em uma experiência única por meio de três itinerários diferentes, que permitirão descobrir de forma ordenada e imersiva as 30 instalações que compõem esta edição. Com essa combinação de estreias, criações consolidadas e projetos educativos, o Festival Llum BCN consolida sua reputação como um dos eventos culturais mais relevantes da cidade, oferecendo ao público uma oportunidade excepcional de se conectar com a arte contemporânea através da luz e transformar espaços urbanos em um verdadeiro museu a céu aberto.
Entre as propostas de destaque, a obra This Night , de Albert Serra, está instalada na fachada do Disseny Hub Barcelona e transporta os espectadores para o universo cinematográfico do cineasta. Serra observou que era essencial que a obra "não fosse meramente decorativa. Fazer algo sem a presença humana, por mais artístico que seja, acaba sendo decorativo. Por menor que fosse, tinha que haver uma emoção sutil, um certo mistério".
Embora a obra não siga nenhuma narrativa específica, o artista enfatiza que “não se trata de um videoclipe”, buscando provocar sensações e reflexões em quem a contempla.
Apesar da vocação ao ar livre do festival, algumas instalações foram transferidas para espaços fechados. É o caso de Serres , do coletivo Cabosanroque, no Disseny Hub, e de Aüc , de Laia Estruch, que pode ser vista no Museu de História de Barcelona. Esta última proposta transita entre a escultura e a performance, oferecendo uma experiência imersiva e íntima que convida a explorar os limites da luz e da arte num contexto mais pessoal.
