Au cœur de la Cité universitaire, au sein de l'Université nationale autonome du Mexique (UNAM), se trouve le Musée universitaire d'art contemporain (MUAC), l'un des espaces les plus importants consacrés à l'art contemporain au Mexique. Au fil des ans, il s'est imposé comme un lieu de rencontre entre l'art, la réflexion et la critique culturelle.
Dans la salle 9 du lieu d'exposition de la capitale, l'exposition de Delcy Morelos, « The Womb Space », est présentée du 18 octobre au 7 juin 2026. L'artiste colombienne est aujourd'hui une figure majeure de la scène artistique contemporaine internationale. Bien que sa carrière ait débuté par la peinture, son travail a évolué vers des interventions volumétriques et in situ, où elle explore l'espace, la matière et le territoire. Morelos se considère toujours comme une peintre, même si son œuvre actuelle transcende les limites de la toile et s'inscrit dans une réinterprétation personnelle – et parfois subversive – du land art et du minimalisme.

Le projet que Delcy Morelos présente au MUAC marque le début d'une nouvelle série d'œuvres commandées pour la Galerie 9 du musée. Fruit de plusieurs résidences à Mexico, Oaxaca et Chiapas, l'artiste a conçu une installation qui enveloppe complètement l'espace, le transformant en une expérience sensorielle et spirituelle.

L'artiste à la gare de Hamburger Bahnhof en juillet dernier.
Depuis quelque temps, Morelos explore les liens profonds qui unissent la terre, la nourriture, la magie et les mythologies au sein des cultures. Ce cheminement a transformé sa vision du monde : ses œuvres ne se contentent plus d’explorer la surface de la terre, mais s’imprègnent de son énergie, de sa mémoire et de son souffle même.
Pour l’artiste, la terre est un corps féminin, une présence vivante qui nourrit, protège et enseigne. De tout temps, les êtres humains ont créé des technologies et des rituels pour communiquer avec elle, cherchant à comprendre son langage et à préserver le fragile équilibre entre la vie et l’environnement. Avec cette installation, Morelos nous invite à nous immerger dans ce mystère : celui d’une terre qui non seulement soutient, mais qui aussi parle.
Dans The Belly Space, Delcy Morelos métamorphose l'espace en une structure circulaire qui s'élève presque jusqu'au plafond. Point de tableaux ni de murs blancs : seulement un ventre de terre qui enveloppe le visiteur et l'invite dans un monde organique, chaleureux et silencieux. Franchir le seuil, c'est comme être absorbé par la racine de quelque chose d'ancestral, de quelque chose qui a toujours été là, mais que nous avons appris à ignorer.
Inspirée par les formes et les savoirs préhispaniques, Morelos propose un geste d'introspection. Son œuvre ne cherche pas l'évasion, mais la rencontre : avec la terre, avec la mémoire, avec le corps. L'arôme intense de la terre et du maïs imprègne l'air, devenant presque un langage à part entière. Ce n'est pas un hasard : les matériaux proviennent des champs d'Otumba, dans l'État de Mexico, et y retourneront à la fin de l'exposition.
Dans ce cycle, la terre redevient terre. Rien ne se perd, rien ne se gaspille. L’installation devient ainsi un acte écologique et spirituel, un hommage à la terre qui nous nourrit et dont nous faisons inévitablement partie.
« Dans les traditions andines ancestrales, l’être humain est la terre vivante ; je suis un corps, je suis la terre. Dans l’espace d’exposition, la terre s’exprime ; elle est le centre et le miroir de ce que nous sommes. » – Delcy Morelos, 2023