Le Musée d'Art Contemporain de Los Angeles présente MOCA Focus : Takako Yamaguchi , la première exposition personnelle de l'artiste nippo-américaine dans un musée de la ville. L'exposition, ouverte du 29 juin 2025 au 4 janvier 2026, présente dix peintures récentes de sa série Seascapes (2021-2025), caractérisées par des lignes précises, des motifs répétitifs et des pigments métalliques qui réinterprètent la nature de manière abstraite. À 72 ans, Yamaguchi consolide sa carrière avec une approche mêlant lenteur contemplative et sophistication formelle, réaffirmant ainsi sa vision singulière de l'art contemporain.

Takako Yamaguchi est une artiste nippo-américaine dont la carrière s'est concentrée sur la réappropriation du décoratif et du sentimental face à la rigidité du modernisme formel. Forte d'une vaste carrière indépendante, son œuvre a connu un succès considérable ces dernières années, tant aux ventes aux enchères que dans les musées.
Yamaguchi est associé au mouvement Pattern and Decoration des années 1970, se distinguant en incorporant des éléments tels que l'ornementation, la mode, la beauté, l'empathie et l'émotion dans son travail, en contraste ouvert avec l'hégémonie du minimalisme et de l'abstraction formelle de l'époque.
Sa production artistique s'inspire d'un syncrétisme visuel qui entremêle l'art décoratif japonais, l'Art nouveau, le muralisme socialiste mexicain, le transcendantalisme américain et le romantisme européen. L'artiste elle-même définit cette stratégie créative comme une « poétique de la dissidence », comprise comme un geste de récupération et de revalorisation de ce que le modernisme avait relégué ou rejeté.

Les peintures de Yamaguchi exposées au MOCA de Los Angeles, d'une exécution précise mais empreintes d'une sensualité subtile, combinent un vocabulaire visuel mêlant influences orientales et occidentales. À travers des zigzags abstraits, des spirales et des tresses, il évoque des motifs naturels tels que la pluie, les vagues et les montagnes, créant une synthèse qui couronne des décennies d'exploration et de provocation autour du style, du goût et de l'identité. À 72 ans, Yamaguchi avoue apprécier cette exposition plus que jamais. Son œuvre se distingue par une lenteur délibérée et un caractère qui s'oppose au rythme accéléré de l'art de masse, témoignant d'une résistance consciente aux conventions.