Des expositions

Carmen Laffón, la poésie silencieuse du quotidien

Carmen Laffón, Armario negro, 1985, Colección privada, © Carmen Laffón, VEGAP, Madrid, 2026.

bonart madrid - 22/06/26

Le Musée national Thyssen-Bornemisza ouvre ses portes à l'univers intime de Carmen Laffón (Séville, 1934-2021) avec « Carmen Laffón : Variations » , une exposition majeure qui retrace le parcours de l'une des créatrices les plus singulières de l'art espagnol contemporain. Première grande exposition monographique consacrée à l'artiste depuis sa disparition en 2021, elle réunit 77 œuvres, dont des peintures à l'huile, des dessins au fusain et des sculptures réalisées entre 1956 et 2021.

Deuxième femme admise comme membre à part entière de l'Académie royale des beaux-arts de San Fernando, Laffón a consacré plus de soixante ans à développer un langage artistique unique, affranchi des modes et difficile à catégoriser. Son œuvre, née d'une perspective réaliste sur les objets et les paysages qui l'entouraient, a évolué au fil du temps vers un style pictural de plus en plus essentiel, où la matière, la lumière et l'atmosphère occupent une place centrale, flirtant parfois avec l'abstraction.

Carmen Laffón, Improvised Shelf, 2002-2003, Collection privée, © Carmen Laffón, VEGAP, Madrid, 2026.

L'exposition est structurée en neuf sections qui explorent les motifs récurrents de son œuvre : la poupée Marcelina, les berceaux, les paniers, les armoires, le parc national de Doñana, les vignobles, le citron vert et les marais salants. Autant de thèmes que l'artiste a revisités à maintes reprises, dans un exercice de variations qui n'est pas sans rappeler la composition musicale, discipline qu'elle a découverte dès son enfance grâce à ses études de piano.

Les intérieurs de Laffón regorgent d'objets du quotidien chargés de souvenirs – paniers, meubles, machines à coudre – tandis que ses paysages puisent leur inspiration dans les lieux qui ont marqué sa vie, notamment Séville et Sanlúcar de Barrameda. Dans les deux cas, la simplicité apparente se métamorphose en une expérience contemplative où le temps semble suspendu.

L'exposition met en lumière la capacité de Laffón à transformer le familier en universel. De l'intimité de son univers personnel aux grands formats de sa dernière série sur les salines, les vignobles et le paysage d'El Coto, l'artiste a développé une œuvre profondément poétique où chaque image offre une nouvelle perspective sur un même mystère.