La Fondation Valvi de Gérone accueille « Trilogie » , la nouvelle exposition de l’artiste géronais Roser Oliveras Oliver. Cette exposition invite le visiteur à explorer trois univers plastiques qui, malgré leur singularité, dialoguent entre eux, formant les fragments d’une même histoire artistique et vivante. Comme son titre l’indique, l’exposition se déploie en trois chapitres qui révèlent différentes étapes créatives et émotions traversant l’œuvre d’Oliveras.
Le premier de ces univers s'inspire d'un voyage à Istanbul, ville que l'artiste métamorphose en peinture, en souvenir et en expérience sensorielle. Ses œuvres évoquent la lumière, les textures et les couleurs de cette métropole fascinante, où Orient et Occident se rencontrent et fusionnent. Par le pigment et le geste, Oliveras recrée sa vision de la ville, faisant de la mémoire un espace de découverte perpétuelle.

La seconde partie de l'exposition s'articule autour de grandes installations théâtrales, véritables rideaux de scène qui semblent animés d'une vie propre. Ce sont des compositions d'une force expressive saisissante, où l'artiste dépeint des personnages de la nuit et du quotidien avec un regard à la fois théâtral et empreint de tendresse et d'intimité. Dans ces œuvres, la scène picturale devient un lieu de rencontre entre fiction et réalité, entre le masque et la vérité intérieure.
Enfin, la trilogie s'achève sur de petits portraits mystérieux, œuvres qui invitent à l'observation silencieuse et à l'introspection. Ici, le regard d'Oliveras se concentre sur le visage et le geste, sur les nuances qui définissent l'être humain : ce qui est palpable et ce qui échappe, le mystère qui se cache derrière chaque expression.
Avec cette exposition, Roser Oliveras Oliver propose une réflexion sur la mémoire, l'identité et la représentation. Trilogie est à la fois un voyage à travers sa carrière et une immersion dans un univers poétique où chaque œuvre parle, observe et dialogue avec le spectateur depuis le silence vibrant de la peinture.

L'œuvre de Roser Oliveras, marquée par une figuration expressive et vibrante, se caractérise par sa capacité à passer avec aisance d'un langage visuel à l'autre : peinture, gravure, céramique et sculpture. Dans chacun de ces domaines, l'artiste affirme une voix singulière, fidèle à un regard à la fois lucide et profondément sensible. Son œuvre interroge la présence humaine et son environnement avec une subtile combinaison de tendresse, d'ironie et d'introspection. La figure féminine apparaît comme un axe récurrent : symbole de force et de fragilité, de résistance et de vulnérabilité, elle devient une métaphore de la complexité de l'expérience humaine.
L'artiste poursuit ses recherches sur la tension entre paysage et scène, voyage et mémoire, dramaturgie et portrait. Le premier bloc – le voyage à Istanbul – ouvre un espace de découverte et de confrontation avec l'autre, la ville, la culture, l'expérience. Le second, avec ses grands rideaux et ses scènes de vie nocturne, construit une scène où les personnages évoluent entre lumières et ombres, artifice et intimité. Le troisième bloc – les petits portraits – ramène la grande échelle au geste le plus intime, au visage, à l'énigme humaine.

Catalogue sous forme de livre d'artiste par Roser Oliveras
À cette occasion, le catalogue d'exposition transcende son format habituel pour devenir un véritable livre d'artiste. L'ouvrage reproduit, à taille réelle, une série de dessins inédits réalisés lors du voyage à Istanbul et dévoilés ici pour la première fois. Roser Oliveras est intervenue manuellement sur chaque exemplaire, travaillant le papier par le geste et la matière, et transformant chacun d'eux en une pièce unique et irremplaçable. Ainsi, le livre devient un espace d'expérimentation plastique, un territoire intermédiaire entre peinture et papier, entre le souvenir du voyage et la présence physique de la matière picturale.