Des expositions
L'univers pictural de Muñoz Degrain, révélé au Prado
Le musée du Prado présente jusqu'au 11 janvier une visite consacrée à l'œuvre d'Antonio Muñoz Degrain dans la salle d'exposition 60 du bâtiment Villanueva de la pinacothèque de Madrid. Degrain était un peintre espagnol de premier plan du XIXe siècle, célèbre pour ses paysages et ses compositions historiques et littéraires.
L'exposition réunit une douzaine d'œuvres du peintre valencien, dont cinq récemment restaurées. Elles permettent d'apprécier la diversité thématique, la maîtrise technique et la sensibilité esthétique qui caractérisent sa carrière artistique. En complément de l'exposition, une vitrine présente son discours de remerciement à l'Académie royale des beaux-arts de San Fernando, prononcé en 1899 et consacré à la « sincérité dans l'art », ainsi qu'un dessin récemment donné à la collection et une photographie de son portrait sculpté par Miguel Blay.
Paysage d'El Pardo alors que le brouillard se dissipe, Antonio Muñoz Degrain, Antonio 1866, Musée national du Prado. Acquis en 1867.
Il débuta sa carrière dans un style éclectique, mêlant des éléments du romantisme et de l'académisme. Au fil du temps, son style artistique évolua vers le luminisme valencien, puis adopta une touche plus libre, proche de l'impressionnisme, voire de l'expressionnisme, où la couleur acquit une intensité vibrante, audacieuse et profondément émotionnelle. Il fut le mentor d'artistes tels que Pablo Picasso à ses débuts et exerça également une influence significative sur Joaquín Sorolla.
L'exposition de Degrain fait partie du programme de sensibilisation du Prado au XIXe siècle et comprend des pièces emblématiques telles que le Paisaje del Pardo al dispersarse la niebla, récemment restauré (Paysage du Pardo al dissiparse la niebla, 1866). Elle fait suite aux expositions réalisées dans le passé par Federico de Madrazo, Francisco Pradilla, Aureliano de Beruete et Joaquín Sorolla.
Vue prise dans les Pyrénées navarraises, Antonio Muñoz Degrain, Musée national du Prado. Acquis en 1863.
L'attrait de Muñoz Degrain pour les éléments exotiques et orientalistes est évident dans Les Auditeurs marocains (1879), une œuvre qui reflète son intérêt pour les environnements nord-africains et sa capacité à intégrer des éléments étrangers au contexte espagnol. Cette inclination coexiste avec son œuvre religieuse, représentée dans des tableaux comme Jésus à Tibériade (1909), où la spiritualité se conjugue à une exécution vibrante et personnelle.
Parallèlement, son regard se concentre sur l'intime et le quotidien, comme le démontre le Coin d'un patio de Tolède (1904), une scène qui révèle sa sensibilité à saisir la lumière et l'atmosphère des espaces domestiques. Ensemble, ces œuvres reflètent l'étendue thématique et stylistique du peintre, toujours en quête de nouvelles formes d'expression. Par ailleurs, le tableau Intérieur de l'atelier de Muñoz Degrain à Valence , réalisé par son ami Francisco Domingo Marqués, constitue un précieux document visuel sur l'environnement créatif de l'artiste, tout en soulignant le rôle central de la peinture dans la vie culturelle de la Valence du XIXe siècle.
