Girona flamenkoaren bilgune bihurtuko da berriro ere FlamenGi, Gironako Flamenko Jaialdiaren zortzigarren edizioarekin, azaroaren 13tik 28ra bitartean ospatuko dena. Ekitaldiak bere programazioa Gironan eta Girona eskualdeko hainbat udalerritan zabalduko du, flamenko eszenako figura handiak, sortzaile belaunaldi berriak eta emakumeen paperean bereziki arreta jarriz hizkuntza artistiko honetan uztartzen dituen proposamen batekin.
2019an Gironako auzoetan sortu zenetik, FlamenGi kultur eta gizarte proiektu gisa finkatzen joan da, flamenkoa adierazpen bizi, anitz eta etengabe eraldatzen den gisa ulertzen duena. Bere programazioak nazioartean ezagunak diren artistak lurraldeari lotutako sortzaile eta talentu berriekin elkarrizketan jartzen ditu, flamenkoaren, dantza garaikidearen, musikaren eta ondare espazioen arteko loturak aztertzen dituen bitartean.
Jaialdiaren mugak zabaltzeko nahi hori bere lurralde-dimentsioan ere islatzen da. Frantzian, Gironak, Figueresek, Banyolesek, La Bisbal d'Empordàk, Blanesek eta Tolosak proposamen desberdinak hartuko dituzte flamenkoa publiko eta testuinguru berrietara hurbiltzeko konpromisoa mantentzen duen edizio batean.
Flamenko denbora tokiko talentuarekin lelopean, FlamenGik Kataluniarekin lotutako sorkuntza eta flamenkoa lurraldean guztiz errotutako kultur adierazpen gisa ere aldarrikatzen ditu.

Emakume flamenkoa eszenatokiaren erdigunean
Flamenko emakumeak zortzigarren edizioko ardatz nagusietako bat izango dira. Emakumezko abeslari, dantzari, gitarrista eta sortzaileek funtsezko zeregina izan dute flamenkoaren historian eta bilakaeran, nahiz eta askotan haien ekarpena ahaztu egin den.
FlamenGik ondare horretan jartzen du arreta orain, eta, aldi berean, generoa ikuspegi garaikide batetik eraldatzen laguntzen ari diren artistetan. Soleá Morente, Belén López, María Terremoto, Lela Soto, Rocío Molina eta Águeda Saavedra flamenkoa ulertzeko modu desberdinak eta bere sustraiekin lotura galdu gabe eboluzionatzeko duen gaitasuna aldarrikatzen dituen programa baten parte izango dira.
Emakumeen presentziaren aldarrikapen soil bat baino gehiago, jaialdiak edizio hau flamenkoaren eraikuntzan emakumeek izan duten rolari eta belaunaldi berriek haren hizkuntzak, irudimenak eta forma eszenikoak nola zabaltzen dituzten aztertzeko aurkezten du.
Soleá Morente katedralaren eskaileretara itzuliko da
Jaialdia berriro ere Gironako espazio enblematikoenetako batean hasiko da. Katedraleko eskailerak irekiera ekitaldiaren eszenatoki gisa berreskuratuko dute, aurreko urteko esperientziaren ondoren.
Protagonista Soleá Morente izango da, flamenkoaren eta beste musika-hizkuntza batzuen artean mugitzeko duen gaitasunak markatutako ibilbidea eraiki duen artista. Bere proposamena, pertsonala eta sailkatzeko zaila, tradiziotik abiatzen da soinu eta eszena lurralde berriak esploratzeko.
Morentek espazio honetarako bereziki sortutako emanaldi akustiko bat eskainiko du azaroaren 13an, ostirala, 19:30ean. Proposamenak musikaren, arkitekturaren eta Katedralaren ondarearen arteko elkarrizketa ezartzea bilatuko du. Sarrera doakoa izango da, edukiera mugatuarekin.

Rocío Molina eta Manuel Liñán, bi begirada garaikide
Temporada Alta-rekin egindako lankidetzari esker, edizioko bi eszena-ekoizpen handi programan txertatu ahal izango dira.
Manuel Liñánek, Dantza Sari Nazionalaren irabazleak eta flamenko garaikidearen berritzearen pertsonaia nabarmenenetako batek, Muerta de Amor aurkeztuko du Figuereseko Teatre Jardín. Hamabi artista eszenatokian dituela, ikuskizunak nahia, intimitatea, giza harremanak eta besteekin konektatzeko beharra aztertzen ditu formatu handiko koreografia proposamen baten bidez.
Bigarren ekoizpen handia Rocío Molinaren Calentamiento izango da, Gironako Teatre Municipal-era iritsiko dena. Dantzari eta koreografoak zuzentzen eta koreografiatzen du sorkuntza berri hau, Pablo Messiezen zuzendaritzakidetzarekin eta testuekin, eta Niño de Elcheren musika zuzendaritzarekin.
Molinak, egungo flamenko artista pertsonal eta transgresoreenetako batek, gorputzaren, mugimenduaren eta musikaren aukerak aztertzen ditu berriro ere, generoaren muga tradizionalak zalantzan jartzeko eta eszenako sorkuntzarako beste modu batzuetara irekitzeko.