Jonàs Forchini: ur azpian desagertzen dena mapatzen

Badira argi behatu ezin daitezkeen paisaiak. Materiak, argiak, denborak eta baita gorputzak berak orientatzeko duen gaitasunak ere begirada baldintzatzen duten espazioak. Lurralde hauetan, argazkilaritzak irudikapen tresna izateari uzten dio soilik aurkikuntza tresna bihurtzeko. Hori da Tèrbol. Territori i visions submarines proiektuaren premisa, Kataluniako Arkeologia Museoak Jonàs Forchiniren proiektua, Ebro ibaiaren deltan dagoen Buda uharteko itsasargi zaharraren urpeko hondakinak abiapuntu hartuta memoriari, ondareari, paisaiari eta desagerpenari buruzko hausnarketa bat eraikitzeko.

Erakusketa ia ahaztutako elementu baten inguruan kokatzen da. XIX. mendean Ebro ibaiaren bokalean nabigazioa errazteko inauguratu zen Budako itsasargia kostaldeko aldaketei amore eman zien, uren azpian desagertu arte. Gaur egun, haren hondakinak ur azpian daude, herrialdeko industria-historiaz eta paisaien etengabeko eraldaketaz hitz egiten duen aztarnategi arkeologiko garaikide bihurtuta.

Baina Forchini ez da aztarna honetara iristen interes historikotik soilik. Bere proiektua bi baldintzatatik sortzen da: artista bisuala eta Kataluniako Urpeko Arkeologia Zentroari (CASC) lotutako urpekari-operadorea izatearena. Lan zientifikoarekiko harreman zuzen horrek argazkilaritza ulertzeko duen moduaren zati handi bat definitu du azkenean.

"Proiektu hau Tarragonako kostaldean eta Terres de l'Ebren urpeko argazkilaritzan oinarritutako egoitza artistiko batetik sortu da. Aldi berean, Urpeko Arkeologia Zentroarekin lan egiten dut urpekari operatibo gisa. Lotura bikoitz honek ikerketa artistikoaren eta zientifikoaren arteko lankidetza oso naturala ezartzea ahalbidetu zigun."

Konplizitate horrek helburu oso zehatz batekin espedizio bat sortu zuen: Buda itsasargiaren hondakinak aurkitzea. Paradoxa da, Kataluniako ondarearen parte izan arren, inork ez zekiela bere kokapen zehatza. "CASC artxiboek itsasargiaren erorketa dokumentatu zuten, baina informazio oso gutxi zegoen. Ia ez zegoen argazki-dokumentaziorik eta kokapena oso zehaztugabea zen. Bilaketa hasi genuenean ez genekien zehazki non zegoen".

Bilaketa arkeologoen eta artisten arteko esperientzia partekatu bihurtu zen azkenean. "Ekimen artistiko honetatik abiatuta, zientzialari taldeen parte-hartzea lortu genuen. Azkenean, aurkitu genuen, datazio azkarra egin zitzaion ur azpian, eta gaur egun erakusketaren zati garrantzitsu bat osatzen duen dokumentazio bisual oso bat sortu genuen."

Jatorri honek proiektuaren zati handi bat definitzen du dagoeneko. Térbol ez da berreraikuntza historiko bat, ezta ohiko dokumental-txosten bat ere. Arteak eta arkeologiak metodologia, zalantzak eta aurkikuntzak partekatzen dituzten ikerketa bat da.

Itsasargia metafora gisa

Forchinirentzat, Buda itsasargia arkitektura-pieza desagertu bat baino askoz gehiago da. Bere balio sinbolikoa ondare-balioa bezain garrantzitsua da. "Paisaiaren gainetik altxatzeko, horizontea argitzeko eta aurrerapenaren ideia bat irudikatzeko eraikitako itsasargi bat orain ur azpian egotea oso agerian uzten du niretzat. Ia modernitatearen gainbeheraren metafora bat da".

Artistak begi kritiko batekin behatzen du lekualdatze hori. "Dokumentazio historikoa kontsultatzen duzunean, itsasargi hau sinbolo teknologiko bihurtu zela deskubritzen duzu. Erreplika bat Parisko Erakusketa Unibertsalean ere erakutsi zen. Ikonografia garaile hori gaur egungo errealitatearekin alderatzeak, ezinbestean, zenbait teknologiaren zaharkitzeaz hausnartzera gonbidatzen gaitu, baina baita Mendebaldeak aurrerapena ulertzeko duen moduaz ere."

Altueratik paisaia menderatzeko diseinatutako egitura itsasoaren azpian ezkutatutako zati arkeologiko bihurtzen da azkenean. "Bi aldiz itzali den itsasargi bat bezalakoa da: lehenik nabigatzaileak argitzeari utzi zion eta gero ia memoria kolektibotik desagertu zen. Lurraldeko jendeak bakarrik gordetzen du horren oroitzapen bizia".

Lekualdatze hori da, hain zuzen ere, Forchiniri interesatzen zaiona. Monumentu bat berreskuratzea baino gehiago, soinurik atera gabe desagertzen denari buruzko hausnarketa bat aktibatzea bilatzen du.

Ziurgabetasunetik begiratzen ikastea

Erakusketaren izenburuak praktika artistikoa ulertzeko modu oso bat biltzen du. "Urbidu" terminoak sedimentuz betetako uren egoera fisikoa deskribatzen du, baina baita pertzepzio-esperientzia bat ere. "Urbidu" terminoaren lehen esanahia teknikoa da. Ur azpian ikusteko zailtasunarekin du zerikusia. Baina zailtasun hori esperientzia askoz sakonago bihurtzen da azkenean".

Artistarentzat, ingurune hauetan murgiltzearen lehen ikasgaia frustrazioa da. "Beti esaten dut uhertasuna frustrazioaren ikaskuntza esperientzia bat dela. Onartu behar duzu askotan ezingo duzula ikusi bilatzen ari zarena. Eguraldiaren baldintzek, korronteek, sedimentuek... denak baldintzatzen du zure begirada".

Ikaskuntza honek paisaian bizitzeko dugun modua eraldatzen du azkenean. "Ziurgabetasuna arazo tekniko izateari uzten dio eta ia galdera filosofiko bihurtzen da. Zure gorputza, begirada eta kamera ia horizonterik ez duen espazio batean kokatzen ikasten duzu."

Forchinik dio muga hauek ez dituztela sormen aukerak murrizten, baizik eta areagotzen dituztela. "Oso espazio mugatua da bisualki, baina hain zuzen ere muga horren barruan ikusten diren beste modu batzuk agertzen dira. Hau da esploratu nahi dudan potentziala".

Kamerak argazkilariak baino gehiago ikusten duenean

Proiektuaren alderdirik iradokitzaileenetako bat argazkigintzari buruzko berari buruzko hausnarketa da. Tèrbolen , kamerak ez du soilik grabazio-gailu gisa jokatzen. "Hemen argazkigintzak ia begiradaren protesi gisa funtzionatzen du".

Artistak azaltzen du teknologia digitalak gai dela urpekaritzan zehar garunak prozesatu ezin duen informazioa jasotzeko. "Hain ur opakoetan murgiltzen zarenean, ez zara guztiz jabetzen zer ikusten ari zaren. Irudiak berrikusten dituzunean ulertzen duzu benetan zeunden espazioa. Argazkilaritzak nire pertzepzioa gainditzen du".

Gaur egungo kamerek ehunka irudi sortzea ahalbidetzen dute urpekaritza bakarrean. "Sentsore digitalen sentsibilitate berriek uhertasuna hobeto interpretatzen dute guk baino. Irudiek gorputzak hauteman ezin izan zuen topografia bat eraikitzen dute azkenean".

Horrela, argazkilaritza artista eta arkeologoen arteko ezagutza partekatzeko tresna bihurtzen da. "Irudi hauek urpeko hondoaren konfigurazioa hobeto ulertzen eta murgiltzean ia oharkabean pasa zen errealitate bat berreraikitzen laguntzen digute".

Gorputzak ere argazkiak ateratzen ditu

Ur azpian lan egitea lurreko argazkilaritza baldintzatzen duten faktoreekin alderatuta oso bestelako faktoreek zehazten dute. Murgiltze denbora mugatua da. Eskuragarri dagoen aireak erabaki guztiak baldintzatzen ditu. "Lehenengo baldintzatzaile faktorea beti da denbora. Argazki bakoitza, gainera, daramazun airearen kudeaketa konstantea da".

Baina badago beste muga bat, are sakonagoa: erreferentzia espazialen galera. «Denbora asko ematen dugu espazioa ulertzen saiatzen, besterik gabe, galduta gaudelako». Baldintza hauetan, gorputza kamera bezain pertzepzio tresna garrantzitsu bihurtzen da. «Ia paisaia aurreikusten mugitzen ikasi behar duzu. Askotan, lehenik ukimenaren bidez ezagutzen duzu ikusmenaren bidez baino».

Argazkilaritzak esperientzia fisiko hori barneratzen du. «Zorion asko dago. Askotan ez naiz konturatzen zer argazkiatzen ari naizen. Batzuetan kamera aurpegitik bereizten dut eta irudiak egiten jarraitzen dut zuzenean begiratu gabe. Gorputzaren luzapena da, begiradarena baino gehiago». Gorputz-osagai honek proiektua erabat urruntzen du argazkilaritza dokumentalaren kode tradizionaletatik.

Urpeko munduaren irudimen berriak

Forchinik hamarkadetan zehar urpeko argazkilaritzan nagusi izan diren irudimen bisualak ere zalantzan jartzen ditu. "Kontsumitzen ditugun irudi gehienek itsasoaren ideia oso estetikoa erreproduzitzen jarraitzen dute: ur gardenak, koralezko arrezifeak, arrain exotikoak... Irudimen oso finkatua da".

Artistaren arabera, ikonografia hau turismo-industriatik eta urpeko munduari buruzko lehen ikus-entzunezko istorio handietatik dator. "Artea eta zientzia dira gaur egun ia irudimen berriak sortzen ari diren arlo bakarrak. Jada ez da edertasuna erakustea bakarrik, beste paisaia batzuk eta beste esperientzia batzuk azaltzea baizik".

Zentzu honetan, Têrbolek itxuraz kaltegabeak diren espazioak berreskuratzen ditu. "Lurreko argazkigintza garaikideak urte asko daramatza ohikoarekin lanean. Bestalde, urpeko argazkigintzak oraindik bide hori hasten ari da. Hain zuzen ere, inork ikusgarritzat jotzen ez dituen leku horietara begirada zuzentzea interesatzen zait".

Ondarea klima-aldaketaren aurrean

Proiektuak gero eta premiazkoagoa den arazo batekin ere lotura du: urpeko ondarearen hauskortasuna. Kataluniak ehunka aztarnategi arkeologiko gordetzen ditu itsas azpian, eta horietako asko ekaitzen, kostaldeko atzerakadaren edo klima-aldaketaren ondorioen eraginpean daude. "Muturreko gertaerek aztarnategi berriak azaleratzen dituzte, baina, aldi berean, haien degradazioa bizkortzen dute".

Forchinirentzat, egoera honek dokumentazioaren eginkizuna birplanteatzera behartzen gaitu. «Ezinezkoa da dena gordetzea. Gauza asko galduko dira. Erronka handia da horiek dokumentatzea, memoria hori paisaia desagertu arren existitzen jarrai dezan».

Hemen artea zientziarekin berriro konektatzen da. "Dokumentazioak ez du ondare-balioa bakarrik. Paisaien desagerpenari, lurraldeen galerari eta kostaldeak jasaten dituen eraldaketei buruzko diskurtso kritikoak eraikitzeko aukera ere ematen digu".

Zentzu honetan, Buda itsasargia adibide paradigmatikoa da. «Hondakin hauek jada existitzen ez den kartografia baten berri ematen digute. Gaur egungo paisaia desberdina da, baina irudiek lehen zer zegoen eta zer galdu dugun ulertzen laguntzen digute». Begirada nostalgiko bat proposatzetik urrun, Forchinik defendatzen du desagerpenaren onarpen hau sormen prozesuaren parte dela. «Azkenean, dena ideia berera itzultzen da: galeraren onarpena. Ez bakarrik objektuen galera, baita paisaien, oroitzapenen eta baita begiratzeko moduen galera ere».

MAC-en Tèrbol. Lurraldea eta Urpeko Ikuspegiak erakusketa aldi baterakoarekin, duela hilabete batzuk Mollet del Vallès-eko Abelló Museoan Erakusleihoa instalatzearekin batera aurkeztua, Jonàs Forchinik bisitaria gonbidatzen du paisaia behatzeko dugun modua zalantzan jartzera, baina baita gure ikusmen-eremutik kanpo geratzen dena ere. Prozesu honetan, argazkilaritza esplorazio-tresna funtsezko bihurtzen da, askotan bistatik ezkutatuta geratzen diren errealitateak agerian uzteko gai dena.