Erakusketak
Oroitzapenen eta paisaien artean: Forcadellen mundu autobiografikoa SELTZen
Iván Forcadellen lanarekin zuzeneko eta intuiziozko esperientzia duen begirada etiketarik gabe.
Iván Forcadell SELTZen lurreratzen da No Título erakusketarekin irailaren 18tik azaroaren 15era. Bere autobiografiaren, landa-munduaren eta No Título erakusketan eguneroko sinbolismo dei daitekeenaren artean kokatzen da. Gai-ardatz itxi bat eskaintzetik urrun, erakusketa ikuslearentzako gonbidapen ireki gisa eraikitzen da. Artistak berak zentro finkorik gabeko espazio gisa definitzen du, non tradizioak, landa-eremuak, etxeak, folklorea, komunitateak, bizitzak eta heriotzak lekua duten. Kontzeptu intelektualak baino gehiago, bere biografia emozionalaren eta unibertso estetikoaren funtsezko zati diren elementuak.
1993an Alcanarren (Tarragona) jaioa, diziplina anitzeko artista da, eta Espainiako eszena garaikideko ahots originalenetako bat bezala finkatzea lortu du. Bere ibilbide artistikoak diziplina sorta zabala hartzen du barne, pintura eta eskulturatik hasi eta instalaziora, bideo-artea eta performancea arte, eta sormen-moldakortasuna erakusten du, bere asegaitza den jakin-mina eta adierazpen-forma berriak esploratzeko duen grina islatzen duena.
Autobus gidaria, Paco “Puteroa”, 2025.
Forcadellek komisariotza-konbentzioetatik askatutako ikuspegia proposatzen du, lanarekin esperientzia zuzen eta intuitiboa aukeratuz. Irakurketa bat inposatu beharrean, No Títol-ek bisitari bakoitzari izenaren hutsunea bere asoziazio, emozio eta oroitzapenekin betetzera gonbidatzen du. Horrela, erakusketa interpretaziorako espazio emankor bihurtzen da, non kolektiboarekin eta herrikoiarekin izandako elkarrizketa pertsonalak poetikoarekin bat egiten duten, artea bizirik dagoen esperientzia bihurtzen den giro bat ehunduz.
XX. mendeko abangoardiak eta arte modernoak eraginda, Forcadellek benetakotasuna eta adierazkortasuna uztartzen dituen lana garatzen du, bere sustraiak eta munduarekiko duen ikuspegia nabarmentzen dituen unibertso artistiko oso pertsonala eraikiz. Bere lanek askotan landa-inguruneko haurtzaroko oroitzapenak ekartzen dituzte gogora, folklorearen elementuak, eguneroko egoerak eta ironia sotil bat integratuz. Gai-konbinazio hau harmonia harrigarri batekin eta naturaltasun batekin jorratzen da, ikuslea bere narrazio bisualean murgiltzera gonbidatzen duena.
Nick, Mutil Tontoa, 2025.
Bizirik, intentsitatez eta kolorez beteta, lanak arteak liluratu eta hunkitzeko ahalmena duela dioen ustea islatzen du. Pieza bakoitza komunikazio ekintza eta etengabeko berrasmatze ariketa bihurtzen da aldi berean, non artistak lotura estua ezartzen duen bere sorkuntzarekin, bere ibilbidearen muin eta bultzatzaile gisa pentsatua. Bere lanak ez du talentua adierazten bakarrik, baizik eta arteak giza esperientziarekin konektatzeko duen gaitasunaren lekuko ere bada, ikuslea hunkitzera, hausnartzera eta tradizioaren, modernitatearen eta esperientzia pertsonalaren arteko elkarrizketa iraunkor batez gozatzera gonbidatuz.
