Bost hamarkada baino gehiagoz, Pere Noguerak (la Bisbal d'Empordà, 1941) sailkapen argiei aurre egiten dien ibilbide artistikoa eraiki du. Ekintza, prozesu eta material xumeekiko duen etengabeko interesak lan egiteko modu oso berezia definitu du, beti ingurune zehatz batean errotua baina nazioarteko oihartzunetarako irekia. Orain, Bòlit-ek erakusketa bat eskaintzen dio, ibilbide horren zati handi bat biltzen duena, bere lanaren alderdi performatiboan arreta jarriz.
Pere Noguera: Ekintzak, oinatzak, lurrak, irudiak eta noraezean dabilen erakusketa izenburupean hiru espaziotan banatuta dago: Bòlit_La Rambla, Bòlit_StNicolau eta La Mercè Kultur Zentroa. Manuel Guerrero Brulletek komisariatua eta publikoarentzat irekita irailaren amaierara arte, proposamenak Noguerak hirurogeita hamarreko hamarkadatik gaur egunera arte egindako ekintza multzo nabarmena ikusarazten du, baita bere ibilbideko pieza berriak eta lan gakoak ere.
La llum no ocupa lloc, Pere Noguera (1992)
Nogueraren lana ezagutzen dutenek badakite bere bidea La Bisbal d'Empordàn hasten dela, Escola Massanan eskulturan hasierako prestakuntza batekin eta Eudald Serrarekin lehen kontaktu erabakigarri batekin. Baina laster bere praktika zabaltzen da, kontzeptualismoarekin, arte poverarekin eta instalazioarekin lotuz. Emaitza esperimentazioa tokiko errealitateari begirada oso hurbilarekin uztartzen duen lana da, askotan eguneroko materialen erabilerak eta horiek berriro esan nahi izateko nahiak markatua. Lokatza, papera, aurkitutako objektuak, argazki-kopiak edo artxibo-dokumentuak bere lanaren ohiko osagai bihurtzen dira.
Bòlit_La Ramblan aurkeztutako ekintzek keinuarekiko, zoriarenarekiko, denboraren joanarekiko eta espazioarekiko loturarekiko interes horren lekuko dira. H2O (1981), Esporgar (1987) edo Observar el Daró (1996) bezalako proposamenak daude, artistak prozesuan material naturalak edo paisaiaren elementuak nola txertatzen dituen erakusten dutenak. «Enfangada», bere teknika ospetsu eta berezienetako bat, objektuak lokatzez estaltzean datza, eta lehortzean, instalazioko elementu guztien gainazala bateratzen du. Aipagarria da, halaber, Memòria monocroma (2011–2025), fotokopiekin egindako mural bat, berrogeita hamar urte baino gehiagoko praktika biltzen duena, edo bere lokatzez betetako fotokopiagailu mitikoa, hirurogeita hamarreko hamarkadako pieza bat.
Esporgar, Pere Noguera (1987)
Bòlit_StNicolau -n, ibilbidea instalazioekin jarraitzen du, hala nola Tetrabrics (1994), absidean kokatutako eta kartoizko kaxa irekiek osatutako lana. Edukiontzi bakoitzaren barruan, postal tamainako irudi bat itsatsi da zilarrezko paperean, prentsa-ebakinetatik, argazkietatik, aldizkarien zatietatik edo artistaren interesa piztu duten artelanen erreprodukzioetatik hartuta. 560 irudik osatutako multzoak erretaula garaikide handi baten funtzioa du, absideko ikonografia tradizionala ordezkatzen duten eguneroko eta ezagugarri diren irudien mosaiko bat. Era berean, Preservaçao de viagem (1992) aurkezten da, Amazoniako bidaia baten ondoren sortutako formatu handiko lana. Testuinguru horretan, artistak in situ aurkitutako hainbat objektu bildu eta esku hartu zuen, Ingurumenari eta Garapenari buruzko II. Mundu Konferentziaren harira antolatutako erakusketa kolektibo handi batean.
Brasil, Pere Noguera (1992)
Azkenik, La Mercè Kultur Zentroan , Noguerak laurogeiko hamarkadako instalazio bat berreskuratzen du, Mar Cel Riu Daró berrinterpretatuz. Marcel Duchamp-i omenaldia, patioko komunetan. Erakusketa multzo honekin batera, Atlas liburuaren edizioa prestatzen ari da. Pere Noguera, Atlas del Bòlit bildumaren parte den argitalpena, ibilbide artistiko luzeak nabarmentzeko dedikatua. Bilduma honek katalogo formatu tradizionala saihesten du eta liburua berez lan gisa ulertzen du, anartxibo logika baten pean funtzionatzen duen dokumentu ireki moduko bat, artxibo arrazoitu baten ordez. Kasu honetan, argitalpenak Bernat Daviu artistaren parte-hartzea du editore gonbidatu gisa, eta ikuspegi berri eta pertsonala ekartzen dio material osoari.
364 segons, Pere Noguera (1994)