La figura de Joan Miró volverá a recorrer Cataluña este otoño a través de Miró. Arte y territorio , un ciclo de veinte diálogos que conectará el universo creativo del artista con las colecciones, los relatos y las líneas de trabajo de museos de todo el país. La iniciativa, impulsada por la Red de Museos de Arte de Cataluña, se enmarca en la conmemoración del quincuagésimo aniversario de la Fundació Joan Miró y se desplegará entre septiembre y diciembre.
El proyecto toma el relevo de Tàpies. Arte y territorio , celebrado en 2024 en el marco del Año Tàpies con motivo del centenario del nacimiento del artista. Aquella primera experiencia consolidó un modelo de trabajo compartido entre los museos de la Red, que ahora se reanuda por abordar la obra de Miró desde una perspectiva coral y contemporánea.
Más que un recorrido estrictamente cronológico por la trayectoria del artista, el ciclo propone establecer conexiones. Veinte museos pondrán en relación sus propias colecciones y discursos con distintos aspectos de la obra y el pensamiento mironianos. El resultado será un mapa de complicidades, influencias y resonancias que permitirá revisar el legado de Miró desde la diversidad cultural y territorial del país.
Cada encuentro contará con dos voces especialistas de los ámbitos del arte, la investigación, la literatura o la filosofía. En total, cuarenta participantes tomarán parte en las conversaciones, que abordarán cuestiones como la relación de Miró con la tierra y el paisaje, los vínculos entre arte, literatura, música y espiritualidad o sus complicidades creativas con figuras como Picasso, Josep Lluís Sert y Leandre Cristòfol.
El ciclo también permitirá aproximarse a episodios y aspectos menos evidentes de la trayectoria mironiana. La cerámica, el tapiz, la producción seriada, el espacio público, el Barroco, la lengua catalana o la relación con otros artistas y creadores formarán parte de un programa que busca mostrar la capacidad de Miró para establecer diálogos más allá de los límites tradicionales de la pintura.
El primer capítulo será el 10 de septiembre en el Museo de Arte Moderno de la Diputación de Tarragona, con Teixir el gest: Miró y el tapiz de Tarragona , una conversación entre Josep Massot y Andreu Dengra. El recorrido llegará hasta el 12 de diciembre en el Museo Apel·les Fenosa, donde Pilar Bonet y Sebastià Mascaró cerrarán el programa con Miró. Espiritualidad y realidades paralelas .
Entre una y otra cita, el ciclo pasará por Lérida, Mollet del Vallés, Barcelona, Montserrat, Reus, Solsona, Vic, Gerona, Sitges, Granollers, Valls y otros puntos del territorio. De esta forma, los museos se convierten no sólo en espacios de conservación, sino también en lugares de debate e interpretación del patrimonio artístico catalán.

Un recorrido por veinte miradas sobre Miró
El programa empezará el 10 de septiembre, a las 18.30 h, en el Museo de Arte Moderno de la Diputación de Tarragona, con Tejer el gesto: Miró y el tapiz de Tarragona , a cargo de Josep Massot y Andreu Dengra.
El 24 de septiembre, a las 19 h, el MORERA. Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Lleida acogerá a Miró - Cristòfol. La huella de la tierra , con Martí Rom y Mercè Ibarz. Seis días más tarde, el 30 de septiembre, el Museu Abelló propondrá Miró en las Galerías Dalmau (1918): el origen de una incomprensión , con Joan Maria Minguet y Dolors Rodríguez Roig.
El 8 de octubre, a las 19 h, será el turno del MACBA, con Miró el otro , una conversación entre Teresa Grandas y Claudio Zulian. El 17 de octubre, el Museo de Montserrat acogerá Silencio y trascendencia: Miró y la espiritualidad contemporánea , con Teresa Blanch y Raül Garrigasait.
El programa continuará el 21 de octubre, en el Museo del Diseño-DHub, con Fuego y forma: Miró y la cerámica , con Joan Gardy Artigas y Ricard Bru. Al día siguiente, 22 de octubre, la Fundación Palau reunirá a Véronique Dupas y Sònia Villegas para hablar de Miró-Picasso. Diálogo entre constelaciones .
El 24 de octubre, el Museo del Barroco de Cataluña propondrá a Miró y al Barroco , con Enric Casasses y Ricard Mas, mientras que el 29 de octubre, el MEV, Museo de Arte Medieval, abordará Símbolo e identidad: Miró y la lengua catalana , con Xavier Antich y Marta Marín-Dòmine.
El mes de noviembre empezará en el Museo del Empordà, que el 5 de noviembre acogerá Multiplicar el gesto: Miró y la producción seriada , con Rosa Maria Malet y Elena Escolar. El 7 de noviembre, el Museo de Arte de Girona pondrá en diálogo Miró y Joaquim Sunyer con Miró, Urgell y las líneas del horizonte , a cargo de Pepa Balsach y Cori Mercader.
El 11 de noviembre, la Fundació Joan Miró será el escenario de Arquitectura de una amistad: Miró y Sert , con Martina Millà i Domènec. Al día siguiente, 12 de noviembre, el Museo de Reus mirará hacia Mont-roig como origen: el laboratorio íntimo de Miró , con Celia del Diego y Oriol Vilapuig.
El 14 de noviembre, el Museo Diocesano y Comarcal de Solsona explorará la relación entre Miró y Schönberg en Miró-Schönberg: miradas (a)tonales , con Marta Ricart y Josep Barcons. El 19 de noviembre, la Biblioteca Museo Víctor Balaguer acogerá Diálogos cruzados: Ricart y Miró , con Esther Alsina y Anna del Valle.
La recta final del ciclo pasará por el Museo Nacional de Arte de Cataluña, que el 21 de noviembre presentará Miró y el espacio público: el mural para IBM y la modernidad , con Teresa Montaner y Àlex Mitrani. El 26 de noviembre, los Museos de Sitges propondrán Miró-Rusiñol, viaje y evasión , con Vinyet Panyella y Xavier Albertí, y al día siguiente, 27 de noviembre, el Museo de Granollers acogerá Explosión y libertad: Miró en los años setenta , con Carles Guerra y Nora Ancarola.
El 10 de diciembre, el Museu de Valls cerrará el recorrido de otoño con Fer , una conversación entre Perejaume y Jordi Dot. El punto final llegará el 12 de diciembre, en el Museu Apel·les Fenosa, con Miró. Espiritualidad y realidades paralelas , protagonizado por Pilar Bonet y Sebastià Mascaró.
El conjunto de los veinte diálogos configurará una mirada múltiple sobre Joan Miró, construida desde diferentes geografías, disciplinas y sensibilidades. Un recorrido que reivindica la vigencia de un artista universal y, al mismo tiempo, devuelve su obra al territorio que alimentó a buena parte de su imaginario.