Exposiciones
Festival/laboratorio inmersivo con A Love Supreme
La sexta edición tiene lugar del 15 al 17 de agosto en el Konvent de Cal Rosal.
En Love Supreme (VI) es un festival y laboratorio inmersivo e internacional que celebra el amor radical a través de la música electrónica, el experimental, el noise, la performance, el pensamiento crítico y el activismo. Se realiza en el Konvent de Cal Rosal y tiene como objetivo dar voz y visibilidad a colectivos que han sido sistemáticamente marginados o poco representados, especialmente mujeres, personas no binarias, miembros del colectivo LGBTIQ+ y otros grupos subrepresentados, que abordan su creación artística desde una perspectiva no convencional.
Del 15 al 17 de agosto, el Konvent de Cal Rosal en Berga se convertirá en un espacio vibrante y multicultural donde artistas de diversas partes del mundo presentarán sus creaciones. Durante estos tres días, el público podrá disfrutar de una amplia variedad de instalaciones, exposiciones, espectáculos, improvisaciones y performances que explorarán distintos lenguajes artísticos y formatos escénicos. Esta edición especial está dedicada a la memoria de Lawu Makuriye, miembro del dúo performativo Mirrored Fatality, honrando su trayectoria y legado a través de las actividades programadas.
El inicio del festival será protagonizado por una impactante performance de Mariona Vilaseca, que dará el pistoletazo de salida a una agenda cargada de momentos únicos y actividades diversas. Además de los principales espectáculos, el programa incluirá talleres, charlas y encuentros que fomentarán la reflexión, el diálogo y la conexión entre artistas y público, todo en un ambiente inmersivo y cargado de significado. Este evento se presenta como una oportunidad para adentrarse en una experiencia artística rica y diversa, que apuesta por la experimentación y reivindicación de voces y prácticas que a menudo quedan fuera de los circuitos convencionales.
Mariona Vilaseca expone su obra pictórica y fotográfica en la que su práctica artística se basa en una experiencia contemplativa profundamente conectada con el territorio y expresada a través del cuerpo, utilizando pigmentos naturales sobre papel y tela. Empleando materiales como la arcilla, el incienso, la madera y las flores, se adentra en la creación de instalaciones y performances que transmiten una fuerte carga espiritual, con raíces en la tradición hindú y las prácticas yoguicas. Su proceso creativo avanza de la mano con la meditación, los mantras y otros rituales repetitivos, así como con caminar como forma de generación artística, explorando el impacto del silencio y la intimidad dentro de sus obras.
