Desde ontem, o Museu de Lleida acolhe uma conversa entre épocas, um encontro entre passado e presente sob o título Origem, organizado pela Fundação Sorigué . Ambas as instituições propõem um olhar cruzado em que peças de arte contemporânea coexistem com objetos do patrimônio histórico do museu. O passeio nos convida a observar como, apesar dos séculos que separam as obras, muitas compartilham inquietações, formas de representar o mundo e questões que continuam válidas.
A exposição, que pode ser visitada até janeiro de 2026, coincide com o 25º aniversário do nascimento da coleção contemporânea da Fundação Sorigué, recentemente reconhecida com o prêmio “A” Coleção Corporativa da Fundación ARCO. Este aniversário é uma boa oportunidade para rever os pontos de conexão entre arte e território, entre memória e atualidade, e entre os discursos visuais de ontem e de hoje.
[arquivo8f1ae]
Partindo da premissa de que a arte contemporânea não vive isolada do passado, mas que, na verdade, frequentemente o utiliza como ponto de partida para repensar ideias e experimentar, articula-se uma seleção de obras que reflete plenamente esse desejo de vincular o contexto atual a uma longa e complexa trajetória cultural. Essas peças, além de dialogarem com seu tempo, revisitam e ressignificam imagens e conceitos do passado. Entre as obras que fazem parte desse intercâmbio, encontramos artistas que oferecem visões pessoais, mas intimamente ligadas a temas universais. É o caso da Cabeça de Jaume Plensa , uma escultura em ferro de sua primeira etapa artística, que já demonstra seu interesse pela figura humana, não só pelo aspecto formal, mas também por sua dimensão afetiva e psicológica. Esta obra está exposta na área do museu dedicada à Pré-História, onde fala sobre a evolução da espécie humana e a persistência dos vestígios que nos dizem quem somos.
Miquel Barceló , com sua peça Peinture pariétale sur toile, que faz referência às pinturas rupestres, estabelece um vínculo direto com o legado artístico mais antigo conservado em terras de Lérida, como as cenas da Roca dels Moros del Cogul. Sua obra brinca com a ideia da arte como um traço deixado pelo ser humano, como um ato simbólico e vital ao mesmo tempo.
[arquivo0b357]
Origen também dedica um espaço à reflexão sobre a relação entre sociedade e avanços tecnológicos. Blind Sensorium, de Armin Linke , uma videoinstalação que antecede as coleções de arqueologia do museu, baseia-se em mais de uma década de trabalho de campo sobre como as pessoas transformam e percebem seu ambiente. Instalada no espaço central do museu, esta peça funciona como ponto de partida para uma exposição que também nos fala sobre a marca que estamos deixando no mundo. Anselm Kiefer apresenta Der Rhein, uma obra onde o livro funciona como uma metáfora para a transmissão de conhecimento e memória compartilhada. Esta peça, que evoca uma viagem pelo Rio Reno, está exposta muito próxima de uma joia do patrimônio local como a Bíblia de Lérida, um códice monumental repleto de ilustrações e detalhes ornamentais, com o qual estabelece um profundo diálogo visual e conceitual.
Origen também inclui muitas outras obras de artistas como Aziz + Cucher , Montserrat Soto , Chuck Close , Bill Viola , Joana Escoval , Daniel Libertad , Matt Collishaw e Liza Lou , entre outros. Todos eles contribuem para enriquecer uma proposta que não pretende fechar nenhuma história, mas sim promover a convivência entre diferentes linguagens e épocas, e continuar promovendo a reflexão por meio da arte contemporânea como espaço de comunicação, questionamento e debate.
[arquivo4ad76]