Pour sa première grande exposition personnelle au Portugal, la célèbre artiste danoise Nina Beier investit le pavillon contemporain et une partie du jardin de la Fondation d'Albuquerque, transformant ces espaces en espaces ouverts propices à la réflexion. Elle le fait avec Bens . L'exposition propose un parcours à travers des sculptures et installations créées au cours de la dernière décennie, nous permettant d'apprécier la cohérence et, parallèlement, l'évolution de sa pratique artistique. L'exposition ouvre ses portes le 27 septembre et se poursuit jusqu'au 4 janvier 2026.

Beier, connue pour sa démarche qui remet en question les systèmes de valeurs et les conventions culturelles à travers des objets du quotidien, présente une série d'œuvres qui s'inspirent à la fois de l'architecture du pavillon et de la nature environnante. Les visiteurs découvrent un paysage hybride où les œuvres, loin de rester statiques, semblent interroger la relation entre l'humain, la matière et la nature.
Une approche critique des objets du quotidien et des matériaux qui circulent dans notre quotidien. À travers des sculptures, des installations et des performances, l'artiste danoise examine la manière dont les objets sont porteurs d'histoires symboliques et matérielles, révélant les systèmes de production, de commerce, de consommation et d'élimination qui les imprègnent. Sa pratique s'appuie sur des objets trouvés – céramiques, meubles, animaux empaillés et reproductions commerciales – pour mettre en lumière la façon dont leur signification change selon le contexte dans lequel ils sont présentés. Dans ses œuvres, le commun et l'exceptionnel, l'utilitaire et l'artistique, le matériel et le performatif se juxtaposent, questionnant les hiérarchies sociales, économiques et culturelles. Ainsi, Beier transforme le familier en étrange et propose des scénarios qui obligent le spectateur à reconsidérer sa relation aux objets et aux structures de pouvoir qui les soutiennent.

Ainsi, l'exposition marque non seulement une étape importante dans la carrière internationale de l'artiste, mais offre également une occasion unique au public portugais d'explorer un ensemble d'œuvres qui a été présenté dans des musées et des biennales du monde entier et qui est désormais intégré de manière unique dans le contexte de la Fondation d'Albuquerque.
L'exposition offre au public un regard critique et renouvelé sur les objets qu'elle présente, tout en suscitant une réflexion plus large sur l'imbrication de la valeur, du pouvoir et du désir dans le champ artistique et, par extension, dans la structure sociale elle-même. L'artiste n'exécute pas elle-même ses œuvres, du moins pas au sens conventionnel du terme. Elle explore le « marché » jusqu'à trouver les éléments qu'elle recherche.
