La voix comme matière, le corps comme territoire et la poésie comme moyen d'activer la réalité. Avec une performance ASMR. Une lecture lente de huit poèmes et d'une phrase finale , proposée par Borja Zabala, offre une expérience à la frontière entre lecture poétique, performance et intervention spatiale. Cette action, programmée par Marta Pol Rigau, s'appuie sur une réflexion sur le lien indissociable entre poésie et espace : un même champ d'action où pensée, mot et lieu se construisent mutuellement au sein du cycle « Dijous de veu i paraula Santa Mònica de Barcelona ».
La performance du jeudi 11 à 19h se déploie à partir de gestes minimalistes mais chargés de sens. Zabala lit les poèmes lentement à voix haute, tout en répétant des mouvements erratiques, presque imperceptibles. De cette économie de moyens émerge un langage d'une grande intensité, sobre et lucide, qui explore des tensions essentielles : liberté et confinement, silence et voix, immobilité et déracinement. Loin de représenter le monde, ses actions cherchent à l'activer, à générer des espaces de présence et à interroger les discours dominants.
Considéré comme l'une des figures fondamentales de l'art action en Espagne dans les années 1990, Borja Zabala a d'emblée envisagé la performance comme un espace de débat critique. Son parcours a évolué de formes proches du rituel expressif vers un discours post-conceptuel austère et délibérément anti-théâtral, souvent traversé d'un humour critique visant à la fois les institutions artistiques et les dynamiques du marché culturel.
Après s'être retiré de la scène publique à partir de 1996, Zabala a repris son activité dans les années 2000 grâce à des réseaux et de nouveaux formats créatifs. Il développe actuellement des projets hybrides où la dimension poétique occupe une place centrale. Tout au long de sa carrière, il a participé à des initiatives telles que Viva Veu et Club 7, et a présenté son travail dans des lieux de référence comme La Virreina, le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, le MACBA, le Museu Tàpies, ARBAR et Santa Mònica.
Dans la performance ASMR , cette trajectoire converge vers une pratique qui revendique la lenteur comme forme d'attention et la parole comme geste capable d'ouvrir de nouveaux espaces de perception. Une invitation à écouter, à habiter le temps et à laisser la poésie agir.