Des expositions
L'ascension : Rocky et la construction des monuments contemporains
Pourquoi des millions de personnes du monde entier continuent-elles chaque année de se rendre en pèlerinage sur les marches du Philadelphia Museum of Art pour se faire photographier à côté de la statue de Rocky Balboa ? C’est la question centrale de « Rising Up : Rocky and the Making of Monuments » , la nouvelle grande exposition du Philadelphia Museum of Art, qui examine le pouvoir culturel des monuments contemporains et la manière dont les sociétés projettent leurs aspirations sur des figures populaires.
Photo de Carles Toribio.
L'exposition, dont le commissariat est assuré par Paul Farber, propose un voyage à travers plus de deux mille ans d'histoire visuelle autour de la boxe, des célébrités et de la représentation publique du héros. Sculptures classiques de l'Antiquité, peintures européennes du XIXe siècle, photographies de l'âge d'or de la boxe américaine et œuvres d'art contemporaines dialoguent pour montrer comment les boxeurs sont devenus des symboles sociaux, politiques et culturels.
Au cœur de l'exposition se trouve la célèbre statue de Rocky, installée pour la première fois au sein du musée, accompagnée d'objets et de matériaux liés à sa création. Ce qui n'était au départ qu'un accessoire de film pour la saga avec Sylvester Stallone est devenu une véritable œuvre d'art publique et l'un des monuments les plus photographiés des États-Unis.
Keith Haring, Potrait d'un macho Camacho, 1985, Fondation Keith Haring.
L'exposition rassemble plus de 150 œuvres de plus de 50 artistes, dont Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Glenn Ligon, Hank Willis Thomas et Lisa Brice, qui revisitent l'histoire de la boxe et de la célébrité à travers des perspectives liées à la race, au genre, à la représentation et à la culture médiatique.
Au-delà de la nostalgie cinématographique, l' exposition « Rising Up » interroge les valeurs que le public projette sur Rocky : la figure du héros solitaire qui persévère, la résilience face à l'adversité et la capacité à surmonter les obstacles. Elle explore comment ces idéaux ne sont pas uniquement issus du cinéma, mais aussi de récits réels de luttes sociales, de migrations, de travail et d'aspirations collectives.
Royce Jarvey, 2024, Maria Hupfield, avec l'aimable autorisation de Patel Brown et de l'artiste.
Le projet s'accompagne d'une publication éditée par Farber qui comprend des contributions de l'artiste Alex Da Corte, basé en Pennsylvanie, de l'ancien joueur des Eagles de Philadelphie et champion du Super Bowl Malcolm Jenkins, et de la célèbre critique de cinéma Carrie Rickey.
Né à Philadelphie, Farber a consacré une grande partie de sa carrière à l'étude des monuments et de la mémoire collective. Outre la direction de l'organisation Monument Lab, il anime le podcast The Statue , produit par NPR/WHYY, où il explore la signification politique et culturelle des sculptures et des mémoriaux dans l'espace urbain.
L’exposition « Rising Up : Rocky et la création des monuments » est visible jusqu’au 2 août et s’annonce comme l’une des expositions les plus originales de l’année : une réflexion sur la manière dont les héros populaires, même fictifs, finissent par occuper une place réelle dans la mémoire émotionnelle des villes.
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