Erakusketak

Hizkuntza materia gisa: Nelson Felix eta topaketaren poetika

bonart são paulo - 29/06/26

São Pauloko Unibertsitateko Arte Garaikidearen Museoak (MAC USP) Beijo de Língua aurkezten du, Nelson Felix artista brasildarraren hamarkadetako ikerketa biltzen duen erakusketa bat, eta Latinoamerikako arte garaikideko ahots berezienetako bat bezala berresten duena. Atzera begirako erakusketa konbentzional bat eskaintzetik urrun, erakusketak sorkuntza artistikoa hizkuntzaren, materiaren, denboraren eta lurraldearen arteko harremanen prozesu jarraitu gisa ulertzen duen filosofia artistiko baten bidaia proposatzen du.

Azaroaren 29ra arte egongo den erakusketaren abiapuntua ia anekdotikoa dirudi: 1978an, Felixek aurkitu zuen *aemara* (gaztelaniaz aimara) eta *arameia* (aramaikoa) hitzek palindromo bat osatzen dutela. Hala ere, hizkuntza-kointzidentzia hori artistak ia bost hamarkadaz eutsi zion intuizio bihurtu zen, azkenean erakusketaren ardatz kontzeptual bihurtuz. Hitz-joko bat baino gehiago, palindromoak elkar islatzen duten kulturen, hizkuntzen eta ezagutza-formen arteko topaketaren metafora gisa funtzionatzen du, inoiz guztiz kointziditu gabe.

Nukleo nagusia marmolezko lauzekin egindako hiru eskulturak osatzen dute, Felixen unibertso intelektualaren funtsezko egileen inskripzioak dituztenak. Testuek funtsezko gaiak jorratzen dituzte, hala nola, sakrifizioarekin lotutako sorkuntza, gorputza zeharkatzen duen esperientzia gisa ulertutako maitasuna eta tolerantzian oinarritutako bizitza bat eraikitzeko aukera. Pieza hauek jarraipena dute Beijo de Língua (Hizkuntzaren Musua) lanean, non pentsamendu horiek aramaieraz eta aimaraz berriro idazten diren, bi hizkuntzen arteko ispilu-elkarrizketa bat ezarriz. Zatiak lotzen dituen itsasgarriaren presentzia ikusgaia ez da erabaki tekniko bat soilik; topaketaren hauskortasuna baieztatzen duen adierazpen estetiko bat bihurtzen da, batasun orok bere desberdintasunen arrastoak mantentzen dituela argi utziz.

Beheko solairuan, Vazio Coração serieak artistaren lanean printzipio koherenteenetako batean sakontzen du: pertzepzio bisualean soilik oinarritutako konposizioen bazterketa. Horren ordez, Felixek praktika bat garatzen du non erabaki formalak gorputzarekin, geografiarekin edo baita astronomiarekin lotutako neurketa-sistemetatik sortzen diren. Emaitza itxuratik munduaren esperientzia antolatzen duten harreman ikusezinetara arreta aldatzen duten lanak dira.

Bisitak mezzaninean jarraitzen du, artistaren sormen laborategia agerian uzten duen marrazki bilduma handi batekin. Prestaketa-azterlanak izatetik urrun, pieza hauek esperimentaziorako espazio autonomo bat osatzen dute, non materialak, prozedurak eta ideiak berriro agertzen eta denboran zehar eraldatzen diren. Felixek berak adierazi duen bezala, marrazkia da bere benetako hizkuntza: pentsamendua eskulturan edo instalazioan gauzatu aurretik forma hartzen duen lekua.

Elkarrekin hartuta, eskulturek, marrazkiek eta argazkiek ikerketa-eremu bakarra osatzen dute, non hizkuntzak, materiak eta denborak kategoria independente izateari uzten dioten eta hausnarketa bakar baten dimentsio banaezinak bihurtzen diren. Nelson Felixen lanak berehalako eragina saihesten du, eta, horren ordez, elementu urrunen arteko lotura ikusezinak antzemateko gai den kontenplazio motela eskatzen du. Hain zuzen ere, ikuskizunarekiko erresistentzia horrek ematen dio Beijo de Línguari arte garaikidearen eszenan gutxitan ikusten den intentsitatea.

MAC USP erakusketa honen kokaleku gisa aukeratzea bereziki esanguratsua da. Unibertsitate-museo baten testuinguruan, ikerketa artistikoak garapenerako espazio natural bat aurkitzen du, non esperimentazioa eta pentsamendu kritikoa erakusketa-esperientziaren beraren parte diren. Programa are gehiago aberasten da hitzaldiekin, topaketekin eta bitartekaritza-jarduerekin, artelanaren eta publikoaren arteko elkarrizketa zabaltzen dutenak, museoaren eginkizuna ezagutza sortzeko leku gisa berretsiz, ez soilik erakusketarako.