Lainoa ez da normalean nabarmen agertzen arte garaikidean. Hala ere, bost hamarkada baino gehiagoz, Fujiko Nakaya artista japoniarrak frogatu du fenomeno atmosferiko hau hizkuntza sortzaile indartsu bihur daitekeela. Uda honetan, Parisek bere talentuaren erakusketa berri bat hartuko du Cloud #07156 -rekin, Bourse de Commerce historikoa amets-eszenatoki bihurtzen duen instalazio murgilgarri batekin.
93 urterekin, Nakayak (Sapporo, 1933) sorkuntza artistikoaren mugak gainditzen jarraitzen du, teknologia, naturaren behaketa eta sentikortasun poetikoa uztartzen dituen praktika berezi baten bidez. Ingurumen-artearen aitzindarietako bat bezala hartua, nazioarteko aitortza lortu zuen 1970ean, Osakako Munduko Erakusketan bere lehen laino-eskultura aurkeztu zuenean. Ordutik, bere instalazioek mundu osoko museoak, lorategiak, plazak eta eraikin ikonikoak inguratu dituzte.
Parisko instalazio berriak Bourse de Commerce-ko beirazko kupularen azpian dagoen Rotunda handia hartzen du, François Pinault-en arte bildumaren egoitza dena. Zoruan instalatutako lau tobera-lerro luzek etengabe igotzen, hedatzen eta desagertzen den ur-laino fin bat askatzen dute. Emaitza espazioaren pertzepzioa aldatzen duen eta arkitektura esperientzia sentsorial bihurtzen duen hodei mugikor bat da.
Lanak artearen eta zientziaren arteko elkarrizketa ere ezartzen du, artista japoniarraren ibilbidean etengabe agertzen den gaia. Ukichiro Nakaya fisikariaren alaba izanik, lehen elur artifiziala garatzeagatik eta izotz kristalei buruzko ikerketagatik famatua, Fujikok fenomeno atmosferikoekiko lilura sakona jaso zuen. Bere eskulturak ez dira objektu estatikoak, tenperatura, hezetasuna, airearen zirkulazioa eta publikoaren presentzia bezalako faktoreen menpe dauden prozesu bizidunak baizik.
«Paisaia batean gaude, amets batean», esan zuen Emma Lavignek, Pinault Bildumako zuzendari eta komisario nagusiak, lanaren aurkezpenean. Deskribapenak ezin hobeto laburbiltzen du Nakayak proposatzen duen esperientzia: etengabe eraldatzen ari den ingurune bat, non ikusgaiaren eta ikusezinaren arteko mugak lausotzen diren.
Artistak beti defendatu izan du lainoa normalean ezkutuan dagoena agerian uzteko gai den material gisa. Errealitatea estali beharrean, bere hodeiek hautemangarriago egiten dute, ikuslea espazioaz, argiaz eta mugimenduaz jabetzera gonbidatuz. Instalazio bakoitza bakarra da, hodeiaren forma etengabe aldatzen baita, denbora lanaren funtsezko atal bihurtuz.