Pere Gifre Geli: Natura imitatuz eta eraldatuz

Natura mimetizatu eta eraldatzen erakusketaren harira, 2025eko apirilaren 12tik uztailaren 12ra Alàbriga Hotel & Home Suites-ko Galatea Aretoa hartuko duena, Pere Gifre Geli elkarrizketatzen dugu. Artistak naturarekiko duen liluraz, sormen-prozesuaz, bere eskulturetan teknika tradizionalak eta digitalak uztartuz eta ikuslearengan sortu nahi duen lotura emozionalaz hitz egiten digu. Haren obra monumental enblematikoenetako batzuk eta datozen nazioarteko proiektuak ere ezagutuko ditugu.

Alexandra Planas. Natura imitatzea eta eraldatzea da zure erakusketaren izenburua. Zein zentzutan berrinterpretatzen ditu zure lanak kontzeptu horiek?
Pere Gifre Geli. Txikitatik sentitu izan dut naturaren formekiko lilura sakona. Urteen poderioz, lilura hori nire eskultore-hizkuntzaren eragile bihurtu da. Ez da soilik imitatzea, ulertzea eta berrinterpretatzea baizik: uraren, egurraren, loreen edo baita prozesu geologikoen esentzia organikoa atzeman eta ikuslearen arimarekin lotzen duten konposizioetan eraldatzea. Nire piezak naturaren ispilu desitxuratuak dira: birsortzen dute, baina zalantzan jartzen dute, berrasmatzen, gainditzen dute.

AP. Nola sortzen da eta nola eboluzionatzen da zure pieza baten sormen prozesua?
PGG. Emozio edo gogoeta batekin hasten da guztia. Batzuetan, gertaera konkretuak dira —La Palmako sumendien erupzioak edo egungo gerren mina— sentimenduak formen bidez bideratzera eramaten nautenak. Beste batzuetan, uraren edertasuna edo lore baten hauskortasuna da ehundura berriak aztertzera gonbidatzen nauena. Zirriborroak eta ideiak marrazten ditut eta ikuskera horiek materia bihurtzen uzten ditut intuizioak funtsezko zeregina duen prozesu baten bidez.

AP. Ikusiko ditugun obrek esku-hartze digitalik izan al dute edo guztiz eskuzkoak dira?
PGG. Nire metodologiak teknika tradizionalak eta digitalak uztartzen ditu. Prozesuaren zati bat eskuzkoa eta materiala da, baina tresna digitalekin esperimentatzea gustatzen zait forma ezinezkoak aztertzeko edo proportzioak probatzeko. Azkenean, ordea, lan bakoitzak materialekin harreman zuzenaren bidez soilik azaleratu daitekeen arima bat du.

AP. Zenbat piezak osatzen dute erakusketa eta zein formatu dute?
PGG. Erakusketak hormako 15 eskultura-lan eta 5 eskultura aske biltzen ditu. Dimentsioak aldatu egiten dira murgiltze-esperientzia sortzeko: 80x80 cm-ko formatu intimoagoetatik espazioa indarrez menderatzen duten 150x150 cm-ko pieza monumentaletaraino.

[139b0 fitxategia]

AP. Zein teknika eta material erabiltzen dituzu?
PGG. Teknika mistoak lantzen ditugu bilduma bakoitzaren kontzeptuaren arabera. Erretxinak, aparrak, beira-zuntzak eta baita tratatutako elementu naturalak ere obretan integratzen dira. Azken margoketa aerografia batekin egiten da trantsizio sotilak lortzeko, bolumenak eta ehundurak, berriz, pintzelarekin, belakiekin edo zure tresnarekin egiten dira. Prozesu sakon fisikoa eta aldi berean poetikoa da.

AP. Eskultura txikiago batzuk ere erakusten dituzu. Zer kontatu ahal diguzu haietaz?
PGG. Formatu txikiko piezak Water Feelings bildumakoak dira, nire ibilbideko serie ikoniko bat. Mugitzen ari den ura —bere energia, zurrunbiloa eta edertasun iragankorra— instantzia izoztu batean jasotzen duten eskulturak dira. Xehetasun eta konplexutasun maila handiarekin sortuak, batzuk nazioarteko museo eta galerietan erakutsi dira. Hauek dira artista gisa gehien definitzen nauten lanak.

AP. Munduko barruko eskulturarik garaienetako batzuk sortu dituzu. Kontatuko al diguzu?
PGG. Bai. Nire lan ikonikoenetako batzuk Splash (2008) dira, Zaragozako Erakusketa Unibertsalerako sortutako 23 metroko eskultura zintzilik; Waterfall (2020), Madrilgo VP Plaza España Design ***** 26 metroko ur-jauzi eskultorikoa; Falls of the Seas (2022), handiena, 28 metroko altuera duena, Royal Caribbean-en Odyssey of the Seas gurutzontzian instalatua; eta The Current (2023), 16x6 metroko kanpoko eskultura-pintura bat, Palm Beacheko AKKA Hotel *****n.

[fitxategia42e93]

AP. Nola uste duzu elkarrizketa egiten du zure lanak Alàbriga Hotel & Home Suites-ko espazioekin?
PGG. L'Alàbriga nire lanerako gune aproposa da. Naturarekiko errespetua, xehetasunekiko zaletasuna eta artearekiko maitasuna bezalako balioak partekatzen ditu. Galatea Aretoak eta Terra Jatetxeak argi naturala eta pieza bakoitza altxatzen duen ingurune arkitektonikoa eskaintzen dute. Eskulturaren, espazioaren eta esperientziaren arteko fusio ezin hobea da.

AP. Zeintzuk dira zure hurrengo proiektuak?
PGG. Kanpoko ur-eskultura bat instalatu berri dugu TUI Cruises-en INTUITION luxuzko itsasontzi berrian. Eta orain hiru proiektu monumental garatzen ari gara Florida, Dubai eta Bostonerako, guztiak uraren eta naturaren arteko elkarrekintzan inspiratuta.

AP. Erakusketan zehar jarduera paraleloak izango dira?
PGG. Bai. Lan asko salgai daudenez, bilduma etengabe berrituko da. Pieza bat saltzen den bakoitzean, beste bat ordezkatuko da. Honek erakusketak eboluzionatzen du, aldatu dena ezagutzeko itzultzera gonbidatuz. Erakusketa bizi bat.

[fitxategia6570]