Bartzelonako Picasso Museoak, 2026ko apirilaren 17tik irailaren 6ra, Valérie Belin argazkilari frantziarrari eskainitako aldi baterako erakusketa bat aurkezten du, bere belaunaldiko argazkigintza garaikidearen arloko ahots nabarmenenetako bat.
Erakusketak ia hogeita hamar lan biltzen ditu, bisitaria argazki-irudiaren izaera bera zalantzan jartzera gonbidatzen dutenak. Belinen lanean, ezer ez da guztiz egonkorra edo erabat erreala: irudi bakoitza interpretazio anitzetarako irekitako espazio bihurtzen da, non errealitatearen eta irudikapenaren arteko muga nahita lausotzen den.
Bidaia bat identitatearen, gorputzaren eta simulakroaren bidez
Hasieran artean eta filosofian trebatua, Valérie Belinek argazkilaritza aurkitu zuen 1980ko hamarkadaren erdialdean. Ordutik, identitatearen eraikuntzan eta irudikapen bisualaren mekanismoetan oinarritutako lan-multzo bat garatu du. Bere lanek gizabanakoak nola bihurtzen diren irudi aztertzen dute, eta nola irudi horiek errealitatea ordezkatu edo eraldatu dezaketen.

Valérie Belin, Lady Heart, (Heroien seriea), 2022, Artistaren eta Galerie Nathalie Obadia, Paris / Brusela-ren eskutik ©Valérie Belin, VEGAP, Bartzelona, 2026.
1990eko hamarkadatik aurrera, artistak giza irudian jarri zuen arreta bereziki. Bodybuilders , Transsexuals , Femmes noires edo Mannequins bezalako serieek organikoaren eta artifizialaren artean esekita dauden gorputzak eta aurpegiak aurkezten dituzte. Geroago, 2006tik aurrera kolorea iritsi zenean, bere lana hizkuntza bisual baterantz eboluzionatu zuen, eta kritikari batzuek "errealismo magiko fotografiko" mota gisa deskribatu dute.
Zehaztasun formalaren eta desestabilizazio bisualaren artean
Erakusketak pieza aipagarriak biltzen ditu, hala nola Venecia II (1997), non ispiluak irudia lausotu eta zatikatzen duten; Black-Eyed Susan (2010), non emakumezko aurpegiak elementu floralekin nahasten diren; edo Cover Girls (2026), modeloen erretratuak, edertasunaren eta identitatearen ideia zalantzan jartzen duten gainjartzeekin esku hartuak. Natura Hila seriea ere aurkezten da, Natura Hila Ispiluarekin (2014) bezalako lanekin, non natura hila hausnarketa bisualerako espazio bihurtzen den.
Belinen konposizioak frontaltasunak, errepikapenak eta ia eskultoriko zehaztasun formalak ezaugarritzen ditu. Atzealde neutroak —askotan zuria edo beltza— subjektuen presentzia enigmatikoa azpimarratzen du, errealaren eta eraikiaren arteko tarteko espazio batean kokatuta daudela dirudienak.
Irudia eraikuntza eta simulazio gisa
Bere lanak kultura herrikoia, mimika eta gaur egungo kode bisualak ere jorratzen ditu. Modeloek, manikiek, bikoitzek edo transgeneroek lurralde sinboliko bera partekatzen dute: irudi bihurtzeko nahia, identitate proiektatu eta eraiki bat lortzeko nahia.

Valérie Belin, Maiteminduen Aitorpenak (All Star seriea), 2016, Artistaren eta Galerie Nathalie Obadiaren eskutik, Paris / Brusela ©Valérie Belin, VEGAP, Bartzelona, 2026.
Makillajearen, gainjartzeen eta ukitze digitalaren bidez, Belinek ez du dokumentatzen bakarrik, eraldatzen ere egiten du. Bere argazkiak errebelazio eta ezkutatze gailu gisa funtzionatzen dute, ikuslea errealitate anbiguo baten aurrean jarriz, egiaren eta fikzioaren artean.
Elkarrizketa bat arte garaikidearekin
Erakusketa hau museoaren programaren parte da, eta azken urteotan Picassoren ondarea sorkuntza garaikidearekin lotzen dituzten proiektuak sustatu ditu. Testuinguru honetan, Belinen lanak arte garaikidearen funtsezko gaiekin du elkarrizketa: identitatea, irudikapena eta irudiaren eraikuntza aro bisualean.
Emaitza argazkilaritza bera susmopean begiratzera gonbidatzen gaituen proposamen bat da, eta aldi berean errealitatea berrasmatzeko gai den hizkuntza gisa duen indarra aitortzera.