Fat Gooses eta euforia kolektiboaren etorkizuna

Osonako taldeak katalanez egindako musikaren ohiko mugak gainditzea lortu du, eta duela gutxi arte nazioarteko ekoizpen handientzat gordeta zirudien espazio bat okupatzea. Bartzelonako Lluís Companys Olinpiar Estadioan egindako lau kontzertu, 220.000 sarrera salduta, ez dira soilik mugarri bat bertaratze kopuruari dagokionez. Musika kontsumo ohituren eraldaketaren, hizkuntzaren eta identitatearen arteko harremanaren eta Kataluniako eszenan jaiotako proposamen batek masa fenomeno bihurtzeko duen gaitasunaren irudi indartsua ere badira.

Zenbakien magnitudea ukaezina da. Baina erregistroek, berez, gutxi azaltzen dute. Galdera interesgarria da ulertzea zerk egin duen posible mobilizazio hau eta, batez ere, zer esaten digu katalanez musikaren egungo egoerari buruz. Izan ere, Oques Grasses ez da estadioak betetzen dituen talde bat soilik. Errepertorio partekatu baten, soinu ezagugarri baten eta festa bilgune gisa ulertzeko modu baten inguruan komunitate emozional bat artikulatzea lortu duen formazioa da.

2010ean agertu zirenetik, taldea pop, reggae eta beste eragin batzuen konbinazio lasai batetik soinu-arkitektura landuago batera eboluzionatu du, pop garaikidearen kodeekin elkarrizketan aritzen den ekoizpen batekin, berezko nortasuna galdu gabe. Bilakaera hau erabakigarria izan da. Oques Grassesek musikalki haztea lortu du hurbiltasuna galdu gabe, eta bere soinua sofistikatzea, bere erakargarritasunaren parte den espontaneotasuna alde batera utzi gabe. Beren musikak banakako entzutean, entzungailuen bidez, baina baita jaialdi edo estadio baten dimentsio jendetsuan ere funtziona dezake. Gaitasun bikoitz honetan dago haien biltzeko ahalmenaren zati garrantzitsu bat.

Belaunaldien arteko arazo bat ere badago. Taldearen abestiak adin ezberdinetako publikoaren artean zabaldu dira, plataforma digitaletatik espazio sozialetara igaro dira eta etengabeko presentzia aurkitu dute jaialdietan eta ospakizun kolektiboetan. La gent que estimo , In the Night , Bye Bye edo Torno a ser jo jende askok berea dela aitortzen duen errepertorio baten parte dira, nahiz eta normalean Kataluniako musika eszenaren egungo gertaerak jarraitzen ez dituzten. Publiko leialenaren zirkuluak gainditzeko gaitasun hori fenomenoaren irismenaren adierazle esanguratsuenetako bat da.

Testuinguru honetan, hizkuntza ez da konpentsatu beharreko oztopo bat, esperientziaren zati bat baizik. Oques Grassesek erakusten du katalanez abesteak ez duela eragozten ekoizpen handinahi edo deialdi masibo bat egitea. Musikak ez du bere hizkuntza-esparrua utzi behar dimentsio herrikoia lortzeko. Guztiz kontrakoa egin dezake: hizkuntza partekatu bat identifikazio emozionalaren ibilgailu bihurtzea, publikoak pertenentziaren eta garaikidetasunaren artean aukeratu beharrik gabe.

Hala ere, inozoa litzateke arrakasta hizkuntza-erreklamazio bati soilik egoztea. Publikoak ez du estadio bat betetzen lau gau jarraian hizkuntza bat babesteko bakarrik. Hara joaten dira abesti batzuk entzun nahi dituztelako, esperientzia bat partekatu eta errepikaezintzat jotzen duten ekitaldi baten parte izan nahi dutelako. Identitatea presente dago, baina faktore musikal, belaunaldiko, digital eta emozionalekin batera bizi da. Hain zuzen ere horregatik, Oques Grassesen arrakasta garrantzitsua da: katalanez abestearen normaltasuna ikuskizun handi baten apartekotasunarekin batera bizitzea lortu du.

Agur fenomenoaren azeleragailu gisa

Bada, ordea, edozein irakurketa triunfalista kalifikatzera behartzen gaituen zirkunstantzia bat. Olinpiar Estadioko lau gauak taldeak iragarritako agurreko testuinguruan gertatzen dira. Esperientzia honek ez duela berehalako jarraipenik izango jakiteak premiazko osagai bat gehitu dio eskaerari. Ez da kontzertu batera joatea bakarrik, amaitu baino lehen bertan egotea baizik. Historikotzat jotzen den une batean parte hartzeko nahiak mobilizazioa bultzatzen du eta sarrera bakoitzaren balio sinbolikoa indartzen du.

Osagai aparteko honek ez du arrakasta baliogabetzen, baina bai haren interpretazioa zailtzen du. Fenomenoak ibilbide finkatua uztartzen ditu agurraren indar emozionalarekin, abestien sareko zirkulazioarekin, ahoz ahokoarekin eta sarrerak agortzen diren heinean atzera botatzen den eskaerarekin. Deialdi bat albiste bihurtzen denean, ekitaldiak berezko dimentsioa ere hartzen du: jendeak ez du taldea ikusi nahi bakarrik, baita denek bizitzen ari direla dirudien horretan parte hartu ere.

Hemen sortzen da bi errealitate desberdin nahasteko arriskua. Gauza bat da katalanez abesten duen talde bat ikusteko Olinpiar Estadioa lau aldiz betetzeko gai den publikoa dagoela erakustea. Beste bat da gaitasun hori aldizka erreproduzitu daitekeela baieztatzea, beste formazio batzuekin, beste testuinguru batzuetan eta agur baten aparteko faktorerik gabe. Lehenengo baieztapena zifrek babesten dute. Bigarrena hipotesi bat da, denbora, inbertsioa eta euskarri duen industria-egitura bat behar dituena.

Oques Grassesen kasuak atzera begiratzera behartzen gaitu, Kataluniako musika herrikoian etapak markatu dituzten beste proiektu batzuetara. Txarangok erakutsi zuen herrialdeko musika eszenan jaiotako proposamen batek komunitate anitz bat eraiki zezakeela festaren, konpromisoaren eta soinu mestizo baten inguruan. Valentziako Herrialdetik datorren La Fúmigak ere lagundu du muga administratiboetatik haratago doan katalanez dabilen musikaren ikuspegia zabaltzen. Ibilbideak desberdinak dira, baina aukera bera dute: publiko zabal batengana iristea proiektuaren nortasuna desegin gabe.

Hala ere, musika belaunaldi bakoitzak baldintza desberdinak ditu oinordetzan. Plataforma digitalek eraldatu egin dute abestiak aurkitzeko, partekatzeko eta arrakasta bihurtzeko modua. Sareek komunitate bat anplifikatu eta abesti baten ospea bizkortu dezakete, baina ez dute bermatzen ibilbide iraunkor bat edo egitura profesional iraunkor bat. Era berean, talde baten arrakastak ez du automatikoki beste guztientzat baldintza hobeak ekartzen. Kontzertu handi batek sektorearen itxaropenak zabaldu ditzake, baina ez ditu berez konpontzen aretoen zailtasunak, musikari askoren prekarietatea, baliabideen banaketa desberdina edo programazio zirkuitu egonkorren beharra.

Talde bakar baten menpe egon ezin daitekeen errealitatea

Beraz, galdera erabakigarria ez da Oques Grasses miraje bat den ala ez. Jendea erakartzeko duen gaitasunak, bere ibilbideak eta bere errepertorioaren ezarpenak errealitate bat dela erakusten dute. Galdera da ea arrakasta hori posible egin duten baldintzak egitura zabalago batean bihur daitezkeen. Beste era batera esanda, fenomenoak taldetik harago doazen ondorioak izango dituen ala ez.

Musika eszena sendo bat ez da kontzertu jendetsuenetan saltzen diren sarreren kopuruarekin bakarrik neurtzen. Proposamenen aniztasunaren, artista berriek hazteko espazioak aurkitzeko duten aukeraren, aretoen jarraitutasunaren, taldeen profesionalizazioaren, komunikabideetan duten presentziaren eta oraindik irudimen kolektiboaren parte ez diren izenak ezagutzeko prest dagoen publiko baten existentziaren araberakoa ere bada. Oques Grasses-en arrakastak baldintza horiek indartzen laguntzen badu, bere ondarea disko sorta bat baino askoz sakonagoa izango da.

Agurraren ondoren gertatzen dena behatu beharko da, halaber. Ez beste taldeek estadio bera bete behar dutelako, baizik eta eszena baten jarraitutasuna ez delako fenomeno errepikaezin baten ordezkoak fabrikatzea. Beste hizkuntza batzuk, beste estetika batzuk eta publikoarekin konektatzeko beste modu batzuk agertzea ahalbidetzea da. Katalanez idatzitako musikak ez du betiko erregistro-egoera batean bizi behar bere bizitasuna erakusteko. Hazkunde-espazioak, berritzeko gaitasuna eta izen bakar baten menpe ez dagoen industria behar ditu bere anbizioa justifikatzeko.

Bartzelonako lau gauek, zentzu honetan, paradoxa bat uzten dute. Alde batetik, Oques Grassesek ziurtatzen du zenbateraino okupa dezakeen katalanez egindako musikak herri irudimenaren erdigunea. Bestetik, deialdiaren aparteko izaerak erakusten du oraindik ere beharrezkoa dela dimentsio hori normalizatzea ahalbidetuko luketen baldintzei buruz galdetzea. Salbuespenak ate bat ireki dezake, baina ez du bermatzen bidea egingo denik.

Agian Oques Grasses taldearen gauzarik garrantzitsuena ez da Olinpiar Estadiora iristea lortu izana, baizik eta katalanez abesten duen talde batek zenbateraino irits daitekeen ideia aldatzen lagundu izana. Haien musikak erakutsi du hizkuntza batek ez duela zertan proiektu baten anbizioa mugatu eta publikoak abestiak bereak direla onartu dezakeela atzerriko kultura-hizkuntza batera itzuli beharrik gabe.

Kontzertuak amaitzen direnean, errepertorioa geratuko da, memoria partekatua geratuko da eta etorkizunari buruzko galdera geratuko da. Sektoreak momentu hori aprobetxatzen badaki zirkuituak indartzeko, aukerak dibertsifikatzeko eta publiko berriak sendotzeko, Oques Grasses inflexio-puntu bat izan da. Aldiz, bere arrakasta balentria isolatu gisa soilik ikusten bada, arriskua ospakizun handi bat eraldaketa estruktural batekin nahastea izango da.